26 & 27 september 2026
NDSM Loods, Amsterdam

...

Boekje met Japanse binding

Onder begeleiding van Aaldert de Lange van Boektotaal maak je een boekje dat op traditionele Japanse wijze wordt gebonden.

 

Voor de omslag van dit boekje wordt Chiyogami papier gebruikt. Chiyogami is gemaakt van de vezels van de moerbeiboom en daarna is het op traditionele wijze in diverse drukgangen gezeefdrukt in prachtige kleuren en designs. Elk vel wordt apart gezeefdrukt.

 

Bij een Japanse binding zijn de pagina’s altijd dubbelgevouwen en zit de vouw aan de voorzijde. Dit werd vroeger gedaan omdat er erg dun papier werd gebruikt en op deze manier kon de tekst niet doorschijnen.

 

Minimum leeftijd 16 jaar

 

Boektotaal is een boekbind- en restauratie-atelier dat gevestigd is in het Boekbindcentrum in Echten (Dr) en in hartje Steenwijk (Ov).

 

Boektotaal is gespecialiseerd in het geven van diverse boekbindgerelateerde workshops en cursussen en daarnaast verkopen ze alles op het gebied van het handboekbinden, zoals sierpapier, vouwbenen, boekbinderslijm en linnen voor het bekleden van een boek.

 

Tijdens het Ambacht in Beeld Festival verzorgt Boektotaal twee workshops:

 

Maak een boekje met perkamenten omslag en strengels

 

en

 

Maak een boekje met Japanse binding.

 

Ook is er een Boektotaal verkoopstand met sierpapier en allerlei materiaal en gereedschap voor boekbinden, zodat je thuis direct verder kunt met je geleerde vaardigheden.

 

 

Pijlpunten maken uit vuursteen 14+

Tijdens deze workshop leer je hoe je met millennia-oude technieken in een korte tijd een pijlpunt kunt vervaardigen uit vuursteen. Deze pijlpunt is zowel functioneel als decoratief en is een mooi aandenken van de dag.

 

Ook word je meegenomen op een reis door de eeuwen heen en hoor je meer over het maken en gebruiken van de pijl en boog en hoe de verschillende culturen hun bogen gebruiken.

 

In onze moderne cultuur zien wij het boogschieten doorgaans als onderdeel van de sportwereld. De pijl en boog speelt echter een belangrijke rol in de geschiedenis en wordt in sommige delen van de wereld nog altijd gebruikt als een belangrijk wapen om mee te overleven. Dankzij Tom Bows and Arrows reis je terug naar een avontuurlijk deel van ons verleden.

 

Leeftijd vanaf 14 jaar.

 

Let op: Deze workshop is voor twee leeftijdsgroepen: klik hier voor de workshop voor kinderen van 6 tot 14 jaar.

 

Thomas Ravestein van Tom Bows and Arrows heeft al ruim 12 jaar ervaring met het maken van historisch authentieke pijlen en bogen en het traditioneel boogschieten. Wat begon als interesse voor geschiedenis en antropologie is uitgegroeid tot een passie voor het maken van historische bogen en andere gebruiksvoorwerpen. De bogen van Tom Bows and Arrows zijn vervaardigd met natuurlijke materialen en volgens traditionele methoden die door verschillende culturen wereldwijd werden en nog altijd worden toegepast.

 

Graffiti – maak je eigen piece

New York City Graffiti Style Master KEO X-MEN will share his skills during one hour graffiti workshops. Under KEO’s guidance you will create your own small piece of graffiti art, which you can proudly take home.

 

For ages 8-88

 

KEO X-MEN a.k.a. SCOTCH 79 is a bona-fide Brooklyn legend in the realm of NYC graffiti and hip hop. KEO X-MEN came of age in the Brooklyn of the 1970s and learned his craft in the tunnels and yards of the MTAs subway system.

 

In 1984, at the age of 17, KEO was selected to exhibit in his first group-show at the legendary FUN GALLERY alongside Jean Michael Basquiat, Dondi White, Keith Haring, Futura 2000, and many other luminaries of the movement. He has gone on to show his fine art around the world, as well as curate exhibitions and auctions of Graffiti Art. Commercially, KEO’s work has graced album covers, book jackets, sportswear and apparel, signage, product packaging and just about every conceivable surface and substrate. His art has appeared in many music videos and major motion pictures, His talents are often called upon by companies such as Nike Sports Wear, Supreme, Sony, MTV, and Bertelsmann.

 

KEO has taught private instruction, summer youth classes at the Wyndanch Public Library, Paint Straight programs in conjunction with the the New York Department of Probation, as well as Art Therapy at Rikers Island’s Adolescent Reception and Detention Center. He has given workshops at Brooklyn Friends School and been a guest Lecturer at Rutgers University, The Jewish History Museum, The Schomburg, St. Francis College and many other Institutes.

 

With an old school aesthetic he continues to ingrain his charismatic signature into the tapestry of urban art & pop culture, while also redefining classic graffiti styles into fresh new work through his fine art and design outlets.

 

” KEO brings incredible talent, passion, commitment, and more than thirty years of experience to the classroom. He is not only a master of style, an expert on letterforms, and a walking repository of NYC art history, but a warm and gregarious teacher deeply skilled at conveying all that he knows. I’ve seen him dazzle graduate students and five-year-olds alike – my students and my daughter included. “

 

– Adam Mansbach, NYT Best-Selling Author of “Go The F*ck To Sleep” and Professor at Rutgers University

 

 

This workshop is offered in collaboration with STRAAT – Museum for street art and graffiti.

Maak je eigen pindakaas

Mijn eigen pindakaas smaak ontwikkelen?

Dat wil ik!

 

Met onze workshop kun je je eigen proeverij houden. Je maakt dan je eigen pindakaassmaak en leert ondertussen alles over de lekkerste pindakaas van Nederland! Laat je fantasie de vrije loop en bedenk een heerlijke nieuwe smaak! Wie weet komt jouw smaak als beste uit de test en ontvang je een mooie Pinda Prijs!

 

Voor alle leeftijden

 

Het idee voor een pindakaaswinkel begon aan de keukentafel, waar Michiel de eerste smaken begon te combineren. Al van jongs af aan is deze Bioboer groot pindakaasfan. Toch miste hij variatie in het bestaande aanbod. Na een aantal succesvolle testen besloot de Pindabaas er serieus werk van te maken. Het idee van De Pindakaaswinkel was geboren. En daar zijn wij nog steeds trots op! Aan de Czaar Peterstraat is een pand in gebruik genomen waar met stickers de naam ‘De Pindakaaswinkel’ op het raam is geplakt. Toen de winkel eenmaal in 2016 haar deuren opende, waren de reacties overweldigend! Nu, 6 jaar en 18 winkels verder, zetten wij nog steeds met enthousiasme pindakaas op het voetstuk dat het verdient!

 

Naast de workshop is er een mini-Pindakaaswinkel op het festival inclusief tastingtafel. Iedereen kan proeven en tijdens het proeven vertellen we over de ambachtelijke manier van bereiden in onze kleine makerij.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Kids: verzamel stempels en krijg een goodie-bag!

Omdat we bewustwording, duurzaamheid en hergebruik bij kinderen van alle leeftijden willen stimuleren, hebben we iets leuks bedacht:

 

Haal een stempelkaart bij de infobalie. Volg drie duurzame workshops, verzamel stempels op je stempelkaart en lever deze weer in bij de infobalie. Je krijgt dan een leuke goodie-bag. Wat er in zit? Dat is een verrassing!

 

op=op

 

Bij deze workshops krijg je een stempel:

 

Maak je eigen ButtBag van gerecyclede jeans.

 

Verf een t-shirt met tie-dye en planten. 

 

Maak je eigen ketting met upcycle-materialen.

 

Maak een lepel, spatel of botermes.

 

Leer je hoe je van losse wolvezels een draad kunt spinnen.

 

Maak door middel van klinkverbindingen en smeden de kleurrijkste sieraden.

 

Maak van een ruwe tak een prachtige wandelstok.

 

Kom zagen en timmeren aan een Tiny house!

 

Character Design voor strips

De strip is misschien wel de meest onderschatte kunstvorm van alle: je moet niet alleen goed kunnen tekenen, maar ook grafisch vormgeven, een verhaal bedenken, een consequente stijl ontwikkelen binnen dat verhaal, omgevingen ontwerpen, met je tijds- en spanningsboog omgaan… En natuurlijk goede characters ontwerpen!

 

Een character moet van alle kanten herkenbaar zijn, afwijken van de andere figuren in je strip, maar wel in die wereld passen. Als je je character andere kleding geeft of een kleurspoeling, moet de lezer niet denken dat het iemand anders is. Je ontwerpt een wereld waar je characters zich ‘natuurlijk’ in begeven en die interessant is voor een kijker om te zien. Afmetingen van gebouwen, auto’s en de perspectieven moeten ofwel kloppen, of op een andere manier geloofwaardig zijn. Kleurstellingen en grafische technieken moeten kloppen, artistiek uitdagend zijn en bovendien consequent uitgevoerd, omdat je het verhaal met weinig woorden, maar vooral met beeld, wilt vertellen.

 

In deze workshop leer je eerst een aantal wetmatigheden van het menselijk lichaam en het gezicht, en hoe die te tekenen. Daarna vertelt Martin Draax je iets over wat je zoal kunt overdrijven en aan welke wetmatigheid een goed character moet voldoen. Je leert wat je kunt overdrijven of toevoegen of juist kunt weglaten, en dan bedenk jij een actie voor je character, een pose waarin je hem / haar / them wilt afbeelden. Eerst teken je je character in drie perspectieven: van voren, van achteren en kwart, en daarna in de actiepose van jouw keuze. Ook vertelt hij je iets over lijndiktes, vlakken, en werken met suggestie. Je gaat naar huis met tekeningen van je zelf-ontworpen character en een heleboel inspiratie om een stripverhaal te gaan uitwerken!

 

Minimum leeftijd: 12 jaar

 

Martin Draax is kunstenaar, opgeleid als grafisch ontwerper, werkzaam als tekenaar, illustrator, grafisch ontwerper, componist, short film director, en striptekenaar. Hoewel niet al Martin’s werken ‘strips’ zijn, zijn ze altijd aan strips gerelateerd. De wijze waarop een striptekenaar de wereld karikaturaal verbeeldt, is vergelijkbaar met de wijze waarop Martin zijn muzikale composities, zijn poster-ontwerpen, kleding-ontwerpen en tekeningen maakt: kleurrijk, humorvol en zeer karakteristiek.

 

Leer diverse macramé knopen

Deze workshop is gericht op de techniek van het knopen. En is voor diegene die al eens hebben geknoopt (of echte handigers) die meer verschillende knopen willen leren. In deze Macramé-techniek workshop leer je naast de basissteken acht minder voorkomende knopen.

 

Je macramé sample wordt geknoopt met 100% katoenen macramé touw van Knots&Nerds in 4 mm dikte. Hiermee krijg je een mooi regelmatig werkstuk en kun je de knopen goed herkennen.

 

Tijdens de workshop leer je de verschillende macramé knopen en pas je deze meteen in je werkstuk toe. We beginnen met een korte uitleg over de verschillende steken waarna we meteen beginnen met knopen. Ik laat zien hoe iedere knoop gemaakt wordt, er liggen instructiebladen op tafel. Daarnaast leer je meer over handsetting en andere tips & tricks om het knopen echt leuk te maken. We zitten aan tafel en knopen op een klembord zodat je de draden gemakkelijk vast kunt zetten, Werk je liever staand dan kan dat ook.

 

Je gaat naar huis met een bak informatie, een boekje met fotobeschrijvingen van alle knopen en je zelf geknoopte macramé sample!

 

We gaan met vaart door de stof heen. Als dat je niet afschrikt en je bent handig dan kun je als beginnende knoper ook meedoen. En voor beginners is er ook deze workshop.

 

Minimum leeftijd 15 jaar.

 

Macramé is een stoere knoop techniek waarbij je met de hand draden in patronen knoopt. In plaats van met één lange draad te werken worden de draden van tevoren op lengte geknipte. Er zijn een paar basisknopen die, op verschillende manieren afgewisseld, uiteenlopende patronen vormen. Van ragfijne sieraden tot gigantische driedimensionale objecten, Je kunt het zo gek niet verzinnen of je kunt het knopen!

 

Knoopwerk is naast vilten één van de oudste handwerk vormen. In de 13e eeuw brachten de Moren deze techniek naar Europa. Maar macramé veroverde de wereld pas echt dankzij zeelui die ingewikkeldere patronen knoopten en die in de havens verkochten. Na de eerste wereldoorlog raakte knoopwerk uit de mode. Tot het in 1970 weer een rage werd. Rond 2010 herontdekte men opnieuw macramé. Dankzij social media en het www leren we nu in razend tempo patronen en technieken bij. Gebruiken we in plaats van stug sisal pure katoen en is macramé populairder dan ooit!

 

Twirre van Kraaijenoord van Studio Handmade Heaven:

:Passie voor creëeren en maken loopt als een rode draad door mijn leven. Na mijn opleiding interieur-styling bij Academie Artemis ben ik gespecialiseerd in de meest uiteenlopende ambachtelijke technieken en crafts, waaronder Macramé. Deze technieken pas ik toe in mijn werk als craft designer.

Macramé heeft mijn hart gestolen.”

 

Het touw voor de workshops wordt gesponsord door Meaningful Crafts.

Macramé een plantenhanger

Maak kennis met macramé, leer de meest voorkomende knoop en ga naar huis met een mooie plantenhanger met pot.

 

Deze workshop is heel geschikt om op een ontspannen manier kennis te maken met de macramé techniek. Dus ook als je nog nooit hebt geknoopt kun je meedoen, en ga je naar huis met je eigen handgeknoopte plantenhanger.

 

We werken met 100% katoen touw van Knots&Nerds. De draden voor je hanger liggen op maat geknipt voor je klaar, en gaan we opzetten op een houten ring. Waarna we meteen beginnen met knopen. Tijdens het werken leer je de basis macramé knoop en pas je deze meteen toe. Ik laat duidelijk zien hoe de knoop gemaakt wordt, en er liggen verschillende patronen voor je klaar.

 

We starten de les aan tafel en werken op een klembord zodat je de draden gemakkelijk kunt vast zetten. Aan het einde van de les hangen we de hanger op, sluiten hem af en krijg je een glazen pot om er in te hangen en mee naar huis te nemen.

 

Minimum leeftijd 12 jaar.

 

Ben je al wat meer gevorderd? Dan is de workshop macramé techniek wellicht leuk.

 

Macramé is een stoere knoop techniek waarbij je met de hand draden in patronen knoopt. In plaats van met één lange draad te werken worden de draden van tevoren op lengte geknipte. Er zijn een paar basisknopen die, op verschillende manieren afgewisseld, uiteenlopende patronen vormen. Van ragfijne sieraden tot gigantische driedimensionale objecten, Je kunt het zo gek niet verzinnen of je kunt het knopen!

 

Knoopwerk is naast vilten één van de oudste handwerk vormen. In de 13e eeuw brachten de Moren deze techniek naar Europa. Maar macramé veroverde de wereld pas echt dankzij zeelui die ingewikkeldere patronen knoopten en die in de havens verkochten. Na de eerste wereldoorlog raakte knoopwerk uit de mode. Tot het in 1970 weer een rage werd. Rond 2010 herontdekte men opnieuw macramé. Dankzij social media en het www leren we nu in razend tempo patronen en technieken bij. Gebruiken we in plaats van stug sisal pure katoen en is macramé populairder dan ooit!

 

Twirre van Kraaijenoord van Studio Handmade Heaven:

:Passie voor creëeren en maken loopt als een rode draad door mijn leven. Na mijn opleiding interieur-styling bij Academie Artemis ben ik gespecialiseerd in de meest uiteenlopende ambachtelijke technieken en crafts, waaronder Macramé. Deze technieken pas ik toe in mijn werk als craft designer.

Macramé heeft mijn hart gestolen.”

 

Het touw voor de workshops wordt gesponsord door Meaningful Crafts.

Maak je eigen Draismannetje of een Battery Eating Monkey

Soldeer met Eibert Draisma je eigen Draismannetje (zie foto onderaan) of een Battery Eating Monkey! Het Draismannetje werkt op een zonnecel en zwaait vrolijk met een vlaggetje. Het aapje knippert met zijn ogen en is bedoeld om “lege” batterijen écht leeg te maken!

 

De workshop duurt ongeveer 30 tot 45 minuten en zowel het Draismannetje als het aapje gaan levenslang mee: dus hoe dan ook zul je supertrots naar huis gaan!

 

Leeftijd vanaf 10 jaar i.v.m. kunnen (leren) solderen (ervaring niet noodzakelijk).

 

Eibert Draisma is een enthousiaste uitvinder, ontwerper én kunstenaar met een grote passie voor innovatie. Daarnaast is hij parttime docent aan Design Academy Eindhoven. Eibert houdt van moderne technologie maar ook van ambachtelijk werken: op veel van zijn producten geeft hij levenslange garantie. Volgens Eibert moeten we vooral nieuwsgierig blijven en wetenschap, technologie en vormgeving inzetten om onze wereld te verbeteren.

 

Drop!

In 45 minuten leer je van alles over drop, de geschiedenis, de grondstoffen en hoe verschillend de dropcultuur per land is. Na een korte uitleg over zoethout en Zweden, Arabische gom en apothekers, blokdrop en blik, Plinius en Pontefract en nog veel meer gaan we aan de slag. Door middel van korte proeverijen kom je snel van alles te weten en weet je kwaliteiten van drop te onderscheiden. Daarna gaan we met vijzels, stempels, lepels, rollers en pannen aan de slag: we maken met elkaar het zogenaamde dropdeeg en iedereen maakt zijn eigen drop. Kortom: na drie kwartier weet je veel meer over dit eeuwenoude ambacht.

 

De drop (die je mee naar huis mag nemen) is vegan.

 

Minimum leeftijd: 12 jaar (8-11 jaar mag ook, onder begeleiding van een ouder/verzorger).

 

Pauline Gingnagel studeerde geschiedenis én scheikunde. De kennis die ze opdeed bij deze bijzondere combinatie gebruikte ze om alles te weten te komen over drop en cacao: de geschiedenis, maar ook de manier waarop vroeger deze producten ambachtelijk werden gemaakt. Jarenlang had zij haar eigen bedrijf op de Zaanse Schans: het Cacao- en DropLab, waar door middel van workshops, proeverijen en rondleidingen mensen van alles over deze fascinerende producten te weten konden komen. Ze doet nu vooral onderzoek naar de geschiedenis van de drop, waarbij haar zoektocht haar brengt naar oude Engelse fabrieken, zoethoutoogsten in Bamberg en boeken uit de 17e eeuw.