Deze masterclass richt zich op technieken op hoog niveau, met name roestverven. Wanneer ijzer in contact komt met water en verschillende elementen zoals vochtigheid en temperatuur, vormt het roest, zoals dat van nature voorkomt in de omgeving. Roestverven biedt een magische manier om unieke patronen te creëren op stoffen in combinatie met verschillende natuurlijke materialen. Deelnemers leren verschillende technieken tijdens deze 3 uur durende masterclass. We maken ontwerpen voor een tas of bandana die je vervolgens mee naar huis kunt nemen.
Roua Atelier is een duurzame, natuurlijke verfplaats die zich richt op het maken van een positieve impact in de textielindustrie door het ontwikkelen van natuurlijke verfpigmenten, nieuwe technieken en materialen. We werken nauw samen met textielbedrijven en ontwerpers om natuurvriendelijke materialen in hun productie en ontwerp te gebruiken. We werken samen met boeren om lokale planten te kweken en de kennis van onze natuurlijke verfmethoden te verspreiden. Eén van onze belangrijkste werkzaamheden is het opleiden van mensen over de magie van onze natuurlijke verf en hen te helpen dit te integreren in hun dagelijkse gewoontes en gebruik.
Roua Alhalabi is een Syrische ontwikkelaar van natuurlijke kleurstoffen. Ze leerde over de magie van kleur via haar grootmoeder. Ze nam alle kennis op die haar oma aan de jonge kinderen gaf en breidde deze uit door te leren van verschillende experts. Zo vond ze uiteindelijk haar eigen methoden en manieren om kleuren en technieken te ontwikkelen. Ze wil haar liefde voor kleur delen met anderen. Daarom zal ze tijdens dit festival elke dag een andere techniek onderwijzen.
Marquetterie is een oude houtsnijkunst waarbij heel dun hout wordt uitgesneden, samengevoegd en verlijmd op kernhout. Door gebruik te maken van verschillende houtsoorten met hun natuurlijke kleuren ontstaat er al snel een unieke afbeelding. Dit verfijnde werk vereist groot vakmanschap en precisie; elk stuk fineer moet perfect passen om een naadloos geheel te vormen. Het resultaat is een uniek en decoratief oppervlak dat de natuurlijke schoonheid en variëteit van hout benadrukt. Deze techniek wordt toegepast in meubels, kunstwerken en interieurelementen, en biedt een bijzondere combinatie van visuele verfijning en ambachtelijke vaardigheid.
In deze workshop leer je hoe je verschillende soorten houtfineer combineert om prachtige, unieke patronen te creëren. Het dunne hout wordt nauwkeurig gesneden en samengevoegd in een door jezelf ontworpen compositie, waarna het wordt verlijmd en afgewerkt. Aan het eind van de workshop ga je naar huis met een zelfgemaakte, decoratieve onderzetter die zowel functioneel als stijlvol is.
De Beemsterschool voor Meubelmaken is een school die zich richt op zowel professionele meubelmakers als hobbyisten. Gelegen in de schilderachtige Beemsterpolder, biedt de school een inspirerende setting voor iedereen die de kunst van het houtbewerken wil leren. De Beemsterschool staat bekend om haar praktijkgerichte benadering, waarbij deelnemers vanaf de eerste dag met hun handen aan de slag gaan. Ervaren docenten begeleiden hen bij het ontwikkelen van zowel ambachtelijke als moderne technieken. De school biedt diverse cursussen en workshops. Met een sterke focus op kwaliteit en duurzaamheid streeft de Beemsterschool ernaar om vakmensen en hobbyisten op te leiden die in staat zijn om hoogwaardige, ambachtelijke meubelstukken te creëren.
Tijdens deze workshop beginnen we met een korte introductie in de wereld van Marokkaanse henna-kunst. Weet je bijvoorbeeld waarom henna wordt toegepast en wat de betekenissen van sommige patronen zijn? Welke techniek wordt er gebruikt om de patronen aan te brengen? Tijdens de workshop leer je dit en ga je ook zelf aan de slag met deze techniek. Met een spuit gevuld met hennapasta maak je in vijf stappen een patroon op een klein canvasdoekje. Dit moet even drogen, dus aan het einde van de dag mag je je hennakunstwerkje ophalen en mee naar huis nemen. Met een beetje geluk krijg je ook nog een versiering op je hand van onze professionele henna-kunstenaar.
Marokkaanse henna-kunst is een ambacht dat van oudsher werd overgedragen van moeder op dochter of zich organisch verspreidde binnen vrouwencommunities. Het ambacht kenmerkt zich door een specifieke techniek, namelijk het aanbrengen van henna met een spuit. Hiermee worden vaak geometrische patronen aangebracht op handen en voeten. De henna bindt aan de keratine in de huid, waardoor de oranje-bruine versieringen 1 à 2 weken zichtbaar blijven.
Henna is het meest bekend als ceremonieel onderdeel van een Marokkaanse bruiloft, waarbij de bruid haar handen en voeten laat versieren met henna. Maar henna is nog veel meer dan een mooie versiering op de huid. Er gaat een hele wereld achter schuil, met symboliek, betekenisvolle rituelen en empowering tradities.
Op vierjarige leeftijd onderging Fatima Oulad Thami voor het eerst een hennaritueel tijdens een bezoek aan haar oma in Marokko. Met een stokje en hennapasta tekende een buurmeisje een visgraatpatroon op haar handjes en voetjes. Deze ervaring zou haar leven voorgoed veranderen. Iedere zomer werd het hennaritueel een vaste traditie van de vakantie. Op veertienjarige leeftijd begon zij autodidactisch te oefenen om zelf neqacha te worden. Inmiddels heeft ze 30 jaar ervaring op haar naam staan en is ze een veelgevraagd henna-kunstenaar in binnen- en buitenland. Met Marokkaanse henna-kunst als haar expertise en haar passie als drijfveer heeft ze onder de naam Hand of Fatima veel bereikt. Ze heeft een online leerplatform, een webshop met hennabenodigdheden, de Henna Academy voor groepslessen, werk in opdracht, een meester-gezeltraject via het Fonds voor Cultuurparticipatie, en nog veel meer. Fatima is inmiddels niet alleen neqacha, maar ook spreker, docent, kunstenaar en maatschappelijk geëngageerd maker.
NB Fatima geeft ook een masterclass tijdens het festival.
Weven is een eeuwenoud ambacht waarbij losse draden worden omgevormd tot prachtige, unieke textielcreaties. Stel je voor: met je handen en een weefgetouw tover je een eenvoudige verzameling garen om in een kleurrijk patroon, een warme sjaal of een andere artistieke creatie.
Maar weven is veel meer dan alleen een technische vaardigheid. Het is een meditatieve en creatieve ervaring die je de mogelijkheid biedt om te experimenteren met kleur, patroon en materiaal.
Tijdens deze workshop ga je aan de slag met een honingraadweefsel. Je zult zien en voelen hoe jouw ideeën draad voor draad tot leven komen. Een tafelweefgetouw, al ingeregen, staat voor je klaar. Gedurende de workshop ga je experimenteren met de honingraadstructuur, waarbij je verschillende materialen en diktes gebruikt om de structuur en het effect te veranderen. Dit is een praktische workshop waarin je zelf aan de slag gaat en aan het eind van de dag jouw eigen creatie mee naar huis neemt.
Het Ambachtshuis Brabant is een toonaangevende onderwijsorganisatie die zich richt op praktijkopleidingen via het leermeester-gezelmodel, waarbij ambachtslieden onze leermeesters zijn. Wij geloven in dit model, waar leren in de praktijk centraal staat. Onze deuren staan open voor alle (jong)volwassenen die graag met hoofd, hart en handen willen werken, ongeacht hun opleiding, achtergrond of vaardigheden. Bij ons kan iedereen zijn passie voor ambachten ontdekken en verder ontwikkelen. Ambachtsmensen worden weer gewaardeerd en staan volop in de belangstelling! De vraag naar eerlijke producten en producten met een verhaal groeit, en door onze opleidingen dragen wij hieraan bij.
Jacqueline Looijen is vakdocent weven bij Het Ambachtshuis Brabant in Eindhoven.
Bij het boekbinden hoort ook werken met leer. Het werken met leer voor het maken van leren boekbanden is niet gemakkelijk, maar Karli Frigge ontwikkelde een binding in volledig leer die wel eenvoudig is. Onder begeleiding van Aaldert de Lange maak je een notitieboekje.
Drie katernen worden genaaid tot een boekblok en daarna bekleed met een leren omslag. De katernen worden genaaid op leren bandjes die je later op de omslag blijft zien. Het resultaat is een stevig en soepel boekje.
De liefde voor boeken en boekbinden is Aaldert de Lange met de paplepel ingegoten. Op z’n elfde hielp hij zijn ouders al met de verkoop van boeken in hun antiquariaat. Omdat zijn vader boeken repareerde met Bison kit en daardoor het boek niet meer open wilde is Aaldert gaan leren boekbinden. Naast het geven van workshops en het verkopen van boekbindmateriaal en -gereedschap herstelt hij ook boeken in het Boekbindcentrum in Echten.
Al ruim 20 jaar houdt Tanja Rakic zich bezig met het geven van cursussen en workshops op het gebied van boekbinden. Ook vindt zij het leuk om boekbindgerelateerde evenementen en reizen te organiseren zoals o.a. een workshop in de abdij van Berne en de Boekbindbeurs in Sint-niklaas (B).
Boektotaal is een boekbind- en restauratie-atelier dat gevestigd is in het Boekbindcentrum in Echten (Dr). Boektotaal is gespecialiseerd in het geven van diverse boekbindgerelateerde workshops en cursussen (ook op locatie) en daarnaast verkopen ze alles op het gebied van het handboekbinden, zoals diverse gereedschappen, sierpapier, vouwbenen, boekbinderslijm, linnen voor het bekleden van een boek.
Bladgoud wordt al eeuwenlang gebruikt om objecten te verrijken en te verfraaien, van religieuze iconen tot architectonische details, waardoor ze er kostbaarder en gewaardeerder uitzien. Een fascinerende toepassing was in oude manuscripten, waar schrijvers nauwkeurig bladgoud aanbrachten op letters en marges, waardoor oogverblindende effecten ontstonden die het licht vingen en de heilige of belangrijke aard van de tekst symboliseerden. Deze praktijk versterkte niet alleen de visuele aantrekkingskracht, maar weerspiegelde ook de rijkdom, macht en toewijding van de opdrachtgever die het werk had besteld. Het vermogen van bladgoud om de status van objecten te verhogen, blijft zelfs vandaag de dag fascineren en inspireren.
Dietmar Feldmann uit Neder-Beieren is een meestervakman en runt al 40 jaar een restauratiebedrijf met tien werknemers. Zijn handtekening siert 70 kerken en hij heeft meer dan 1500 schilderijen en 100 altaren gerestaureerd. Daarnaast heeft hij 20 altaren gereconstrueerd of opnieuw geschilderd en meer dan 20 leerlingen en 800 meesterstudenten opgeleid als een gerenommeerd docent. Leuk weetje is ook dat hij de gitaren van hardrockband The Scorpions heeft verguld.
Doe mee aan deze masterclass op zondag, of kijk hier voor zijn beginnersworkshop op zaterdag. In deze masterclass krijg je de kans om je eigen schatten te vergulden. Neem je schelpen, stenen of andere voorwerpen mee die herinneringen en emoties vasthouden, en leer hoe je bladgoud, bladmetaal, lijmen en gereedschappen zoals verguldpenselen gebruikt. In de beginnersworkshop op zaterdag worden moderne lijmen eenvoudig geoefend. In deze masterclass op zondag worden verdere professionele toepassingen en de combinatie van lijmen, Instacoll en Permacoll onderwezen en geoefend.
In samenwerking met The ARCH.
Marqueterie de paille, oftewel stro-inlegwerk, vindt zijn oorsprong in het 17e-eeuwse Frankrijk. In deze masterclass maak je kennis met de techniek van marqueterie de paille. Je leert het stro te kiezen en te verwerken. Gedurende twee uur dompel je je onder in deze bijzondere techniek en ga je naar huis met een zelfgemaakt boekje met een kaft in marqueterie de paille. Met eenvoudig gereedschap en enkele basistechnieken maak je een luxueus cadeau voor jezelf of een ander.
Oorspronkelijk werd deze techniek door gevangenen en monniken beoefend. Sinds het begin van de vorige eeuw kent marqueterie de paille een sterke heropleving. Het kan op diverse objecten zoals meubels, sieradendozen, wandpanelen en accessoires worden toegepast. De techniek gebruikt gekleurd stro dat zorgvuldig wordt opengeplooid om er vervolgens prachtige patronen en ontwerpen mee te creëren. Het resultaat is een schitterend spel van kleuren dat elke creatie een unieke glans en uitstraling geeft. Door de eenvoud van de materialen en de complexiteit van de techniek is marqueterie de paille zowel toegankelijk als uitdagend voor zowel beginners als ervaren kunstenaars. Het is fascinerend om te zien hoe een eenvoudig materiaal als stro met zijn natuurlijke glans zo’n bijzonder effect kan geven.
Arlette Damiaens over waarom dit ambacht haar zo veel doet: “Soms kan een materiaal op je pad komen en ben je meteen verkocht. De kleurenpracht en de mysterieuze glans van het stro zorgden voor een love at first sight. Twee dagen nadat ik de eerste keer een foto zag van het verwerkt stro, stond ik in Parijs om te ontdekken wat het stro en de techniek voor mij konden betekenen. Ondertussen weet ik dat die mysterieuze glans van het stro heel natuurlijk is. Geen vernis komt er aan te pas. De liefde voor het kleurig stro geef ik graag door in de hoop dat het ambacht ook anderen kan bekoren.”
Atelier Rosanne Bergsma maakt schoenen en accessoires die een leven lang meegaan. Door een combinatie van vakmanschap en liefde voor functionaliteit is de tijdloze collectie ontstaan. Alles wat we maken, maken we met de hand. Daarvoor gebruiken we de beste en meest duurzame materialen. Ook produceren we op bestelling, waardoor er niets verloren gaat.
Met dank aan Leer en Meer voor het sponsoren van materialen.
Doe mee met deze inspirerende workshop en leer hoe je je eigen natuurlijke cosmetica kunt maken. We gebruiken ster-ingrediënt sheaboter, samen met andere pure, verzorgende ingrediënten, om producten te creëren die je huid zijdezacht maken.
Wat kun je in onze workshop verwachten? Leer stap voor stap werken met sheaboter, essentiële oliën en andere biologische ingrediënten. De workshop wordt gegeven door Altagracia Kotzebue, oprichter van Urban Africa Naturals. Met haar passie voor natuurlijke huidverzorging en jarenlange ervaring in het creëren van natuurlijke producten, deelt zij haar expertise en enthousiasme met alle deelnemers. Ontvang handige tips en trucs om thuis verder aan de slag te gaan en neem je zelfgemaakte, huidvriendelijke producten mee naar huis.
Fassi-borduurwerk, ook bekend als Tarz al Fassi, is een traditionele stijl van borduurwerk uit de stad Fez in Marokko. Het staat bekend om zijn ingewikkelde, geometrische en omkeerbare ontwerpen. Fassi-borduurwerk wordt meestal op grote schaal uitgevoerd, waarbij grote tafelkleden en servetten maanden duren om te voltooien.
In deze workshop leer je de basisteken van het traditionele borduurwerk van Fez. Met slechts een draad, een naald en wat stof kun je een stukje Marokkaans erfgoed mee naar huis nemen in de vorm van een servet.
De borduurschool maakt deel uit van de Fadila El Gadi Foundation for the Arts of Embroidery, opgericht in oktober 2015 en gelegen in de wijk Hay Salam in Salé. De stichting is opgericht door de Marokkaanse ontwerpster Fadila El Gadi, die de droom had om de kunst van het traditionele borduurwerk voort te zetten en over te dragen aan jongeren. De missie van de Fadila El Gadi Foundation for the Arts of Embroidery in Salé is om jongeren uit kansarme milieus op te leiden in de ambachten die verband houden met de kunst van het traditionele borduurwerk. Zo draagt de stichting bij aan het behoud en de promotie van het Marokkaanse culturele erfgoed en aan de verbetering van de sociale omstandigheden van jongeren door hun toegang tot de arbeidsmarkt te vergemakkelijken.
Nabila was een student aan de Fadila El Gadi Foundation for the Arts of Embroidery. Ze studeerde af in 2020. Ze is nu borduurlerares en werkt freelance aan borduurprojecten. Ze is 24 jaar oud en woont in Salé.
Aissa was ook een student aan de Fadila El Gadi Foundation for the Arts of Embroidery. Hij studeerde af in 2021 en werkt sindsdien samen met Fadila El Gadi en andere workshops. Hij is gespecialiseerd in parels en maalam-borduurwerk.
Festivaladres:
NDSM Loods
NDSM-Plein 85
1033 WC Amsterdam
Postadres:
Stichting Ambacht in Beeld
Kalf 158
1509 AH Zaandam
