
Red je favoriete sok! Tijdens deze workshop leer je hoe je met naald, draad en een ouderwetse stoppaddenstoel een gat kunt stoppen of een dunne plek kunt verstevigen. Neem je versleten sok mee en ga aan de slag. Voor materialen wordt gezorgd!
Je gaat naar huis met een gerepareerde sok én een nieuwe skill.
Borduren is een eeuwenoude ambachtelijke techniek, waarmee je met naald en draad prachtige patronen, teksten of afbeeldingen op stof aanbrengt. Het is een creatieve en persoonlijke manier om textiel te verfraaien – van kleding tot interieuritems.
MerkWaardig is dé borduurvereniging van Nederland, waar ruim duizend leden hun liefde voor handborduren delen. Of het nu gaat om klassieke merklappen of moderne vormen zoals visible mending: borduren leeft! Tijdens het festival laat MerkWaardig zien hoe de techniek van het stoppen – ooit een praktische vaardigheid om lakens en sokken te repareren – een nieuw leven krijgt. Waar vroeger gaten onzichtbaar moesten verdwijnen, zijn stoppen nu juist decoratief, kleurrijk en uniek. Zo krijgt oud textiel een tweede leven, met een knipoog naar vroeger en een blik op de toekomst.
Willeke te Biesebeek een bevlogen borduurster en breister. Ze werkte recent nog mee aan de collectie van modeontwerper Duran Lantink, die op de catwalk van Paris Fashion Week schitterde én de prestigieuze Woolmark Prize won. Speciaal voor het Ambacht in Beeld Festival dook ze in de kunst van het sokken stoppen en laat ze zien hoe repareren niet alleen duurzaam, maar ook stijlvol kan zijn.
Praktische informatie


Regulier
€ 7,50 voorverkoop online
€ 10,00 aan de deur
CJP
€ 5,00 voorverkoop online
€ 7,50 aan de deur
Kinderen t/m 12 jaar
Gratis entree (mét entreeticket < 13 jaar).
Stadspas
Gratis entree (alleen aan de deur op vertoon van je Stadspas, niet online te reserveren).
Genoemde prijzen zijn inclusief: btw, servicekosten en € 1,50 vermakelijkheidsretributie voor de gemeente Amsterdam.

Tijdens deze 1 uur durende introductie batikworkshop maak je je eigen batik. Een batik maken duurt normaal enkele weken, soms zelfs maanden. De focus ligt daarom op het tekenen met was en verven met een kwast. Hiervoor wordt een canting (waspen) gebruikt waarmee je met hete bijenwas een tekening maakt op katoen. Daarna wordt de verf aangebracht, deze techniek heet op Java colet.
Batik komt oorspronkelijk uit Indonesië, en met name van het eiland Java. Het is een traditionele techniek om stof te decoreren met was en verf, waarbij met was patronen worden aangebracht op de stof om te voorkomen dat die delen kleur opnemen tijdens het verven. Hierdoor ontstaan kleurrijke en complexe ontwerpen.
Je gaat naar huis met je eigen batik en verdere instructies om de was te verwijderen.
Sabine Bolk is een Nederlandse beeldend kunstenaar en batik onderzoeker. Sinds 2009 verdiept zij zich in Javaanse batik. Ze bezocht verschillende plekken voor batik onderzoek waaronder het eiland Java, Madura en Bali, Maleisië, Singapore en verschillende Europese landen. Van 2019 tot december 2021 was Sabine research associate bij het Research Center for Material Culture in Leiden om onderzoek te doen naar batiks in Nederlandse collecties en archieven. In haar huidige onderzoek ligt de focus niet alleen op de maker, maar ook op de drager. In 2023 maakte ze een tentoonstelling voor het Erasmus Huis in Jakarta (ID) genaamd ‘Masa depan Batik I The future of Batik’. In Oktober 2025 zal deze expositie te zien zijn in Nederland.
Praktische informatie

Sabine Bolk. Foto Eliza Bordeaux

In deze workshop bedruk je een zachte en zomerse sjaal van Etamine de Laine met je eigen patroon van verschillende bladeren. De docenten van Textielinstituut Hawar weten precies hoe je dit kunt bereiken en leren je over de natuurlijke kleurstoffen van de verschillende bladeren en hoe je een mooie scherpe afdruk kunt maken.
Voor de workshop hoef je zelf niets mee te nemen, er is een uitgebreide keuze aan bladeren. Maar wanneer je van experimenteren houdt, kun je ook je eigen plant-, boom- of bloembladeren meenemen. Welke kleur deze dan afgeeft is een verrassing die het resultaat vaak nog mooier maakt!
Bladeren kunnen een natuurlijke kleur overbrengen op stof. Bij ecodyeing – ook wel plantendruk genoemd – wordt met bladeren van verschillende planten een patroon op stof gedrukt. Sinds de boeken van India Flint wordt deze verftechniek steeds vaker toegepast. De kunst is dat het blad niet alleen een gekleurde vlek achterlaat, maar dat zelfs de nerf in de afdruk zichtbaar is.
Je gaat naar huis met je eigen zomerse sjaal! Onderdeel van de workshop is het fixeren, wat een uur duurt. Hier hoef je natuurlijk niet bij te zijn, maar houd er wel rekening mee dat je dus niet meteen na de workshop de sjaal kunt meenemen.
Floor de Bruijn runt het familiebedrijf Hawar Textielinstituut, dat is opgebouwd door Meinie Wardenier en Harm Harms. Docenten uit binnen- en buitenland geven hun kennis en kunde door in het grote en sfeervolle atelier in Oldeberkoop op het gebied van textielambacht en textielkunst. Daarnaast is er een zeer uitgebreide winkel en een inspirerende galerie; dit maakt het een broedplaats waar nieuwe en oude materialen en textieltechnieken worden (her)ontdekt. Tijdens het festival geeft Floor samen met haar team de workshops.
Praktische informatie

Laat je creativiteit helemaal de vrije loop in deze workshop, waarin we samen een unieke vaas gaan maken met de ambachtelijke nat-vilttechniek waarin je stap voor stap wordt begeleid. Jij kiest de kleur van de schapenwol, en daarna gaan we de vaas vormgeven. Geen vaas is hetzelfde! Na het drogen kun je hem bijvoorbeeld vullen met droogbloemen of een plantje. Je gaat naar huis met je eigen, unieke handgemaakte vaas, die helemaal naar jouw smaak is.
Vilten is een ambachtelijke techniek waarbij wolvezels worden samengevoegd tot een stevige stof zonder te weven of te breien. Het is een van de oudste textieltechnieken ter wereld. Er zijn twee hoofdvormen van vilten: bij natvilten worden wolvezels, water, zeep en wrijving gebruikt. Door de combinatie van warmte en wrijving gaan de kleine haakjes aan de wolvezels in elkaar grijpen en ontstaat er een compacte stof. Deze techniek wordt vaak gebruikt voor het maken van hoeden, tassen, pantoffels en kunstobjecten. Bij droogvilten wordt gebruik gemaakt van speciale viltnaalden met weerhaakjes. Door steeds met de naald in de wol te prikken, haken de vezels in elkaar. Deze methode is populair voor het maken van kleine figuren of decoraties.
Amber Paans is viltdocent en beeldend kunstenaar, gespecialiseerd in de nat-vilttechniek. Ongeveer 15 jaar geleden maakte zij kennis met het vilten van schapenwol en was op slag verliefd op dit ambacht. Wat begon als een passie, groeide door jaren van zelfstudie en het volgen van inspirerende masterclasses uit tot een eigen viltatelier: Ambrosia Naturals. In haar atelier in Zaandam geeft zij diverse workshops in uiteenlopende vilttechnieken, voor zowel jong als oud. Ook geeft zij met veel plezier les op scholen om dit prachtige ambacht door te geven aan de nieuwe generatie!
Praktische informatie


Altijd al je eigen telefoonhoesje willen ontwerpen? In deze workshop werk je met de nat-vilttechniek en prachtige schapenwol. De tasjes worden via de 3D techniek om een mal heen gemaakt. Je bepaalt zelf de kleuren en het patroon zodat het helemaal bij jouw stijl past. De workshop is geschikt voor beginners en gevorderden, alle stappen worden rustig uitgelegd. Zodra je tasje af is, krijg je er een koord bij zodat je het kan dragen. Hij moet nog wel even drogen, maar daarna kan jij pronken met je eigen, unieke telefoontas!
Vilten is een ambachtelijke techniek waarbij wolvezels worden samengevoegd tot een stevige stof zonder te weven of te breien. Het is een van de oudste textieltechnieken ter wereld. Er zijn twee hoofdvormen van vilten: bij natvilten worden wolvezels, water, zeep en wrijving gebruikt. Door de combinatie van warmte en wrijving gaan de kleine haakjes aan de wolvezels in elkaar grijpen en ontstaat er een compacte stof. Deze techniek wordt vaak gebruikt voor het maken van hoeden, tassen, pantoffels en kunstobjecten. Bij droogvilten wordt gebruik gemaakt van speciale viltnaalden met weerhaakjes. Door steeds met de naald in de wol te prikken, haken de vezels in elkaar. Deze methode is populair voor het maken van kleine figuren of decoraties.
Amber Paans is viltdocent en beeldend kunstenaar, gespecialiseerd in de nat-vilttechniek. Ongeveer 15 jaar geleden maakte zij kennis met het vilten van schapenwol en was op slag verliefd op dit ambacht. Wat begon als een passie, groeide door jaren van zelfstudie en het volgen van inspirerende masterclasses uit tot een eigen viltatelier: Ambrosia Naturals.
In haar atelier in Zaandam geeft zij diverse workshops in uiteenlopende vilttechnieken, voor zowel jong als oud. Ook geeft zij met veel plezier les op scholen om dit prachtige ambacht door te geven aan de nieuwe generatie!
Praktische informatie


In deze gezellige workshop ga je aan de slag met prachtig gekleurde wol, water en zeep. Jij kiest zelf de kleur van je vis, daarna laat je jou creativiteit de vrije loop en maak je er bijvoorbeeld een regenboogvis van! Elke stap wordt rustig uitgelegd, zodat iedereen het goed kan volgen. Aan het eind van de workshop neem je trots je eigen, unieke 3D fantasievis mee naar huis!
Vilten is een ambachtelijke techniek waarbij wolvezels worden samengevoegd tot een stevige stof zonder te weven of te breien. Het is een van de oudste textieltechnieken ter wereld. Er zijn twee hoofdvormen van vilten: bij natvilten worden wolvezels, water, zeep en wrijving gebruikt. Door de combinatie van warmte en wrijving gaan de kleine haakjes aan de wolvezels in elkaar grijpen en ontstaat er een compacte stof. Deze techniek wordt vaak gebruikt voor het maken van hoeden, tassen, pantoffels en kunstobjecten. Bij droogvilten wordt gebruik gemaakt van speciale viltnaalden met weerhaakjes. Door steeds met de naald in de wol te prikken, haken de vezels in elkaar. Deze methode is populair voor het maken van kleine figuren of decoraties.
Amber Paans is viltdocent en beeldend kunstenaar, gespecialiseerd in de nat-vilttechniek. Ongeveer 15 jaar geleden maakte zij kennis met het vilten van schapenwol en was op slag verliefd op dit ambacht. Wat begon als een passie, groeide door jaren van zelfstudie en het volgen van inspirerende masterclasses uit tot een eigen viltatelier: Ambrosia Naturals.
In haar atelier in Zaandam geeft zij diverse workshops in uiteenlopende vilttechnieken, voor zowel jong als oud. Ook geeft zij met veel plezier les op scholen om dit prachtige ambacht door te geven aan de nieuwe generatie!
Praktische informatie


Het familiebedrijf Hawar Textielinstituut is een walhalla voor de textielliefhebber. Docenten uit binnen- en buitenland komen kennis en kunde doorgeven in de grote en sfeervolle werkplaats in Oldeberkoop (Friesland). Daarnaast is er een zeer uitgebreide winkel en een inspirerende galerie, dit maakt het een broedplaats waar nieuwe en oude materialen en textieltechnieken worden (her)ontdekt.
Tijdens het festival verkoopt Hawar diverse materialen en gereedschappen voor de textielliefhebber en kun je de workshop Experimenteren met plantendruk volgen. Ook kun je in de stand van Hawar het magazine Vezel aanschaffen.
In Vezel lees je persoonlijke textielavonturen en word je meegenomen door het enthousiasme van anderen. Kennis, kunde en ervaring wordt gedeeld. Ontdek nieuwe technieken en materialen of nieuwe toepassingen van oude technieken en materialen. Wat is er leuker dan er daarna mee aan de slag gaan. Vezel zet aan tot dromen, tot fantaseren, tot zelf proberen!
Wat ruim 40 jaar geleden begon als een nieuwsbrief over spinnen en verven, is door de jaren heen uitgegroeid tot een breed en praktisch textielblad, dat nog altijd wordt uitgegeven door de Stichting Spin- & Verfkrant; een groep vrijwilligers die het belangrijk vindt dat de kennis van materialen en technieken en de ervaringen met deze kennis in de huidige tijd worden gedeeld en zo het ambacht levendig houdt.
![]()


In onze Repair Shop op het Ambacht in Beeld Festival demonstreert meesterkleermaker en borduurster Katja van der Steen het verfijnde ambacht van onzichtbaar herstel, ook wel bekend als ‘invisible mending’. Deze techniek bevindt zich op het snijvlak van herstel en textielrestauratie. Het is een uiterst nauwkeurige methode om beschadigd textiel – denk aan motgaatjes, scheuren of slijtageplekken – vrijwel onzichtbaar te herstellen.
In tegenstelling tot gewoon naaiwerk of zichtbare reparaties wordt bij deze methode de oorspronkelijke weefstructuur draad voor draad nagebootst. Soms wordt garen gehaald uit verborgen zoompjes van het originele kledingstuk, zodat kleur en textuur perfect aansluiten. Het resultaat? Een kledingstuk dat eruitziet alsof er nooit iets mee aan de hand is geweest.
Neem dus gerust je dierbare trui, blouse of pantalon mee naar het festival en dan bekijkt Katja samen met jou de mogelijkheden voor het herstel. En wie weet wordt jouw kledingstuk tijdens het festival gekozen om ter plekke gerepareerd te worden – volledig kosteloos – zodat je het als nieuw weer mee naar huis kunt nemen.
Wil je zelf leren repareren? Ook als je nog nooit een knoop hebt aangezet of een gaatje hebt gedicht, ben je welkom aan onze reparatietafel. Je krijgt een korte uitleg en kunt direct zelf aan de slag. Daarnaast zijn er handige reparatiesets te koop bij onze stand, zodat je ook thuis of onderweg verder kunt. Zo zetten we samen een belangrijke stap – niet alleen naar het herstellen van kleding, maar ook naar het herstellen van de wereld van morgen. Steek voor steek.
Katja van der Steen is meestercoupeur, kantmaakster en borduurster, gespecialiseerd in bespoke herenkleding, korsetten en patroontekenen. Haar expertise heeft zij verder ontwikkeld in het maken van historische, dans- en theaterkostuums bij het beroemde Bolshoi-theater in Moskou. Ze beheerst een breed scala aan handwerktechnieken, waaronder goudborduren, frivolité en haute borduren, waarmee ze traditionele ambachten tot leven brengt. Als gepassioneerd docent verzorgt ze inspirerende workshops, zowel online als offline, onder andere bij de Borduurschool van CraftsCouncil Nederland. Door haar werk verspreidt ze ambachtelijke kennis, maakt ze deze toegankelijk voor nieuwe generaties en verbindt ze traditie met innovatie om handwerk relevant te houden in de moderne tijd.
Praktische informatie


In deze duo-workshop voor ouder en kind maak je kennis met de Japanse Shibori techniek.
Leer experimenteren met verschillende natuurlijke kleuren en maak vormen en patronen door stof te vouwen, klemmen en te binden.
Tijdens deze verfworkshop ga je aan de slag met natuurlijke verfstoffen om een unieke feestslinger te maken. Jullie experimenteren met plantaardige kleuren zoals indigo, meekrap, uienschillen, kurkuma, reseda en blauwhout. Je leert hoe het natuurlijke verfproces werkt, hoe je met de Shibori-techniek patronen maakt, én hoe je kleuren kunt mengen door stof laag over laag te verven.
Samen maken jullie 24 vlaggetjes – genoeg voor een prachtige, persoonlijke slinger die je mee naar huis kan nemen en die een leven lang meegaat!
Marte Haverkamp is een beeldend kunstenaar die het traditionele ambacht van natuurlijk verven een eigentijdse draai geeft. Ze werkt met verfstoffen uit planten, bloemen en keukenafval om textiel op duurzame wijze te kleuren. Elke kleur is een samenspel tussen materiaal, tijd en aandacht – een proces dat vraagt om geduld, experiment en verbinding met de natuur. Marte laat in haar workshops zien hoe deze eeuwenoude techniek toegankelijk en relevant blijft in de wereld van nu.
Praktische informatie
