In de tentoonstelling Made in China is het werk van de Chinese kunstenaar Yang Yongliang te zien. Van veraf lijkt zijn kunstwerk een traditioneel Chinees shanshui ‘bergen en water’ landschap, geschilderd met inkt op papier. Maar als je het van dichterbij bekijkt, zie je geen bergen, maar een fotocollage van wolkenkrabbers! En wat van veraf bomen lijken, zijn eigenlijk bouwkranen.
Tijdens de workshop laat je je inspireren door dit kunstwerk en maak je zelf een landschap met stempels op een rol papier.
Je gaat naar huis met je zelfgemaakte rolschildering.
Made in China is vanaf 17 oktober te zien in Wereldmuseum Amsterdam. Het Wereldmuseum neemt China als casestudy voor een nieuwe blik op makerschap. De tentoonstelling toont met een mix van objecten, kunst, mode, foto’s en video’s de maakcultuur van China, die eeuwenoud en tegelijkertijd springlevend is; ook de uiteenlopende betekenissen van ‘maken’ bij hedendaagse kunstenaars en ontwerpers zoals Cao Fei, Susan Fang, Jing He, Ma Ke en Yang Yongliang worden onderzocht.
Praktische informatie
Regulier
€ 7,50 voorverkoop online
€ 10,00 aan de deur
CJP
€ 5,00 voorverkoop online
€ 7,50 aan de deur
Kinderen t/m 12 jaar
Gratis entree (mét entreeticket < 13 jaar).
Stadspas
Gratis entree (alleen aan de deur op vertoon van je Stadspas, niet online te reserveren).
Genoemde prijzen zijn inclusief: btw, servicekosten en € 1,50 vermakelijkheidsretributie voor de gemeente Amsterdam.
Duik in de kunst van papiermaken tijdens deze masterclass en leer Japanse én Westerse technieken combineren. Je gaat aan de slag met Kozo; de bast van de papiermoerbei, een sterke vezel die traditioneel gebruikt wordt voor het maken van het duurzame Washi-papier. Van het voorbereiden van de vezels tot het scheppen van het papier; je bent betrokken bij elke stap van het proces.
Papiermaken is een eeuwenoud ambacht dat in Nederland tot bloei kwam in de 17e eeuw. Met water, lompen en vakmanschap veranderden papiermakers eenvoudige vezels in prachtig papier. In molens, aangedreven door wind of water, werd pulp gemaakt, geschept tot vellen, zorgvuldig gedroogd en geperst. Een bijzondere pionier was Jacob Christian Schäffer, een Duitse uitvinder uit de 18e eeuw, die vernieuwende technieken ontwikkelde en het papiermaken duurzamer maakte. Zijn werk inspireerde ook Nederlandse papiermakers tot innovatie. Vandaag de dag kun je dit fascinerende proces nog steeds ervaren in ambachtelijke werkplaatsen, waar je zelf papier kunt scheppen.
Aan het einde van de masterclass ga je naar huis met drie unieke, handgeschepte vellen papier. Deze masterclass is zowel geschikt voor beginners als ervaren creatieven.
Sietske Vernooij van Papierwijs is een gepassioneerd papierschepper en docent. Haar liefde voor dit ambacht begon onder de inspirerende vleugels van Ewald Weijers. Het plezier van zelf maken én het ontdekken van de vele mogelijkheden van plantaardige vezels is haar drijvende kracht. Het proces van pulp naar papier is iets magisch en dat gevoel geeft zij graag door.
Praktische informatie
Etsen is een speciale druktechniek, en Rembrandt was in zijn tijd door zijn etsen beroemder dan door zijn schilderijen. Tijdens deze workshop ga je net als Rembrandt je eigen ets maken met de droge naald techniek. Je krast daarvoor met een etsnaald een tekening in een plastic plaat. Daarna wrijf je inkt in de groefjes en druk je de plaat af op een vel papier, in een echte etspers. Je zult ervaren dat je met een paar aanwijzingen een mooie en verrassende afdruk kan maken!
Je gaat naar huis met je eigen prent.
In Museum Rembrandthuis kom je dichter bij de kunstenaar Rembrandt van Rijn. In de huiselijke setting van het museum aan de Jodenbreestraat te Amsterdam leer je de mens achter de kunst kennen en ontdek je Rembrandts vakmanschap. Vanuit Rembrandts kijk op kunst wil het museum je inspireren om je eigen vakmanschap en creativiteit te ontwikkelen, en worden er demonstraties over Rembrandts verf- en etstechniek gehouden. Museum Rembrandthuis heeft wel 250 afdrukken van de ruim 300 etsen die Rembrandt maakte.
De museumdocenten hebben jarenlange ervaring met het geven van etsworkshops in Museum Rembrandthuis. Ze weten alles over Rembrandt en zijn etsen, en weten bij iedereen de kunstenaar naar boven te halen!
Praktische informatie
In Marokko wordt de kunst van de geometrie at-Tasṭīr genoemd, wat de ‘kunst van de rechte lijnen’ betekent. Elk Marokkaans ornament en elke geometrische vorm draagt een bijzondere informele naam en verhaal.
Met behulp van een passer, verdeler en liniaal leren we hoe we een verscheidenheid aan geometrische ornamenten kunnen tekenen die uniek zijn voor het Marokkaanse ontwerp. Daarbij vertelt Hamza El Fasiki over de culturele en praktische toepassingen binnen de Marokkaanse kunst.
Deze masterclass staat open voor iedereen die geïnteresseerd is in het leren over geometrische kunsten en het vieren van de rijkdom van de kunsten en ambachten van het koninkrijk Marokko, in het bijzonder Fez Medina. Aan het eind van de masterclass ga je naar huis met je eigengemaakte tekeningen.
Hamza El Fasiki is ambachtsman en auteur. Hij studeerde Marokkaanse Culturele Studies aan de Sidi Mohamed Ben Abdellah Universiteit in Fez en studeerde af met een onderzoek gericht op de culturele geschiedenis van Marokkaanse traditionele ambachten. Hij heeft tussen 2011 en 2021 bij zijn vader in de leer gezeten bij Dar-Attamania Studio in Fez (Marokko). Hamza is specialist in traditionele Marokkaanse geometrische patronen, kopergravure en boekbinden en heeft academische werken op dit gebied gepubliceerd en door 16 landen gereisd terwijl hij de Marokkaanse cultuur leerde en onderwees.
Praktische informatie
Ebru is een oude schildertechniek, ook wel bekend als papiermarmeren. Het bestaat uit het creëren van kleurrijke patronen door pigmenten via verschillende technieken aan te brengen op het oppervlak van water (of een stroperige vloeistof), en deze patronen vervolgens over te brengen op papier of andere oppervlakken.
Tijdens de workshop beoefenen we de Ebru kunst op de meest traditionele manier; met water, verf en penselen. Precies zoals Turkse voorouders dat 1500 jaar geleden al deden. Je gaat naar huis met je eigen, unieke Ebru kunstwerk.
Okan Akin is een kunstenaar die geboren en getogen is in Turkije. Hij voltooide zijn kunstopleiding in 1991, met als specialisatie textielontwerp. Hij werkte vijf jaar als leraar op een middelbare beroepsschool in Turkije. In 1997 verhuisde Okan naar Nederland. In 2006 richtte hij Atelier Okan Akin op in Amsterdam, in de kunststad NDSM. Hier werkt hij nog steeds vol enthousiasme en passie als kunstenaar. “Mijn ultieme uitdaging is het toepassen en combineren van algemene kunsttechnieken in mijn hedendaagse werk. Ebru kunst (papier marmeren) is hier een voorbeeld van.”
Praktische informatie
Iedereen heeft wel eens een schaar in een vel papier gezet, maar in deze workshop ga je een stap verder. Na een korte introductie over de papierkunst leer je als deelnemer van een ervaren knipper de basistechnieken. Daarna pas je deze toe om uit silhouetpapier je eigen knipwerk te maken. Je leert hoe je het vervolgens voorzichtig opplakt.
Al eeuwenlang beleven duizenden mensen wereldwijd plezier aan papierknippen. Het is leuk en ontspannend en jong en oud maken er de fraaiste kunstwerken mee. Papierknippen is eigenlijk tekenen met een schaar. Met je schaar bevrijd je uit het papier je eigen ontwerp, versieringen en letters. En zo veel knippers, zo veel variaties.
Je gaat naar huis met een ingelijst kunstwerk. Reserveer thuis maar alvast een plek aan de muur!
De Nederlandse Vereniging voor Papierkunst is de ontmoetingsplaats van vrijetijdsknippers én beroepskunstenaars. De workshopgevers zijn lid van deze vereniging en zijn speciaal getraind om belangstellenden de kneepjes van het vak bij te brengen. De meesten exposeren regelmatig hun werk. Papierknipkunst is sinds 2013 bijgeschreven in de Inventaris Immaterieel Erfgoed Nederland.
Praktische informatie
Al eeuwenlang beleven duizenden mensen wereldwijd plezier aan papierknippen. Het is leuk en ontspannend, en jong en oud maken er de fraaiste kunstwerken mee. Zo veel knippers, zo veel variaties. Dit bijzondere ambacht is niet voor niets opgenomen in de Inventaris Immaterieel Erfgoed Nederland.
Iedereen heeft wel eens een schaar in een vel papier gezet, maar in deze workshop ga je een stap verder. Na een korte introductie leer je van ervaren knippers de basistechnieken. Daarna pas je deze in een eenvoudige opdracht zelf toe. Na afloop ga je met een of twee geknipte kunstwerkjes naar huis. Succes gegarandeerd.
De workshopgevers zijn leden van De Nederlandse Vereniging voor Papierkunst, de ontmoetingsplaats van vrijetijdsknippers én beroepskunstenaars. Zij zijn speciaal getraind om belangstellenden de kneepjes van het vak bij te brengen. De meesten exposeren regelmatig hun werk.
Dit jaar kunnen kinderen wederom gratis meebouwen en verven aan een levensgroot, kleurrijk fantasiedier van papier-maché, begeleid door beeldend kunstenaar Edson Bruno Filho.
Papier-mâché is een techniek waarbij stukjes papier worden gecombineerd met een lijmachtige substantie (zoals behanglijm, bloem met water) om stevige vormen of objecten te maken. De naam komt uit het Frans en betekent letterlijk “gekauwd papier”.
Edson Bruno Filho, afkomstig uit Rio de Janairo, woont en werkt in Amsterdam en is beeldend kunstenaar. Hij schildert, maakt objecten en beelden en geeft workshops. Zijn werk is sterk geïnspireerd door de natuur en kenmerkt zich door felle kleuren, fantasierijke vormen en een speelse esthetiek.
Festivaladres:
NDSM Loods
NDSM-Plein 85
1033 WC Amsterdam
Postadres:
Stichting Ambacht in Beeld
Kalf 158
1509 AH Zaandam
