
The workshop will be in English or Spanish.
A simple percussion instrument is fun to make and play. Also, it can be a gift to friends and family. In this workshop, you will make four simple percussion instruments: a rain stick, a shaker, a bull roar and a thunder drum. The first two are pretty well known. The last two are less common but have a beautiful sound. The bull roar and the shaker are relatively quick to put together. The rainstick and the thunder drum require a bit more skilla, but Orlando will teach you how to make them successfully. The instruments are suitable for children aged seven and up.
At the end of the workshop, you will have a variety of simple but fully functional percussion instruments that you can play and/or give as presents to friends and family. The difficulty of making them start from very simple to easy to moderately easy.
Orlando Aguilar Velazquez was born and raised in Mexico City. He studied at the National University of Mexico. In 2006 he moved to the Netherlands to study at the Royal Conservatory in The Hague, where he obtained his Master’s degree in percussion. He has performed in North, Central, and South America, Europe and Asia.
Grown in a neighbourhood full of woodworkers and blacksmiths, he began making things as a kid. He has built instruments for various performers, ensembles and orchestras in Mexico, The Netherlands, Germany, other European countries, and the Americas. Currently, Orlando divides his time between performances with various ensembles and as a builder of percussion instruments in his studio in The Hague.

Een pop-upboek is iets magisch. Steeds wanneer je een pagina omslaat komt er een driedimensionale en/of bewegende verrassing tevoorschijn. Er worden de meest spectaculaire pop-up boeken gemaakt, enorm complexe bouwwerken van papier. Maar een spannende pop-up hoeft niet per se ingewikkeld te zijn, als je de basistechnieken slim gebruikt en combineert!
Deze workshop is voor iedereen die al een klein beetje ervaring heeft met pop-up, (bijv als je de workshop pop-up basistechnieken hebt gevolgd). Rianne toont een aantal alternatieve boekvormen, zoals een carrousel, starbook en leporello, waarin je pop-up elementen kunt verwerken. Je kiest een boekvorm en maakt je eigen pop-up miniboekje, dat je naderhand natuurlijk meeneemt. Plus je schetsen, inspiratie en tips om thuis verder te experimenteren.
Rianne van Duin is Papier Avonturier en professioneel knutselaar. Zij bedenkt en maakt interactieve 2D/3D werelden van papier. Voor kinderen en met kinderen (van 0-100).
Riannes werk varieert van geïllustreerde pop-up boeken tot levensgrote opvouwbare theaterdecors, van kinderkrant tot papier-animatie. Interactie staat centraal in haar creaties, ze prikkelen de fantasie en nodigen uit om ze te spelen, manipuleren en ervaren.
Rianne bouwde haar eigen studio op de NDSM-werf. Vanuit daar werkt ze in opdracht voor uitgeverijen, theaterproducties en festivals; zelfstandig of in samenspel met (het werk van) illustratoren als Fiep Westendorp en Leo Timmers. Ze initieert ook persoonlijke projecten zoals Jouw Avontuur, haar in eigen beheer uitgegeven interactieve kinderboek zonder batterijen of elektronica.

Duik in de wereld van blokdrukken en natuurlijke inkt. Leer over de magische eigenschappen van verschillende planten en kruiden, hoe je ze kunt verzamelen en je eigen natuurlijke inkt kunt maken. Van groenten en fruit tot stenen en bloemen, we zullen de diverse bronnen van kleur in september verkennen. Gebruik blokdruktechnieken om patronen te ontwerpen op jouw t-shirt en laat je inspireren door de schoonheid van de natuur. Elke groente en elk fruit heeft zijn eigen vormen en ontwerpen, door ze te gebruiken als plakgereedschap zullen we onze stof ontwerpen en uniek maken.
Neem graag zelf een wit t-shirt mee.
Roua Alhalabi, een Syrische specialist in natuurlijke kleurstoffen, heeft de magie van natuurlijke kleuren geërfd van haar grootmoeder in haar geboortestad. Met een schat aan kennis en expertise heeft ze recepten en technieken ontwikkeld voor verschillende vezels en materialen. Door haar workshops voor kinderen en volwassenen deelt Roua haar passie voor de natuur en de vreugde van het werken met de handen.


Baptist Arnhem biedt al bijna 40 jaar kwalitatief hoogwaardige gereedschappen en machines voor de houtbewerker in Nederland en België. Het assortiment is onder andere gericht op de meubelmaker, houtsnijder, houtdraaier, klusser en voor scholen. Een selectie hiervan is tijdens het festival te zien én te koop.
Baptist Arnhem heeft ook een eigen cursuswerkplaats, waar cursuscentra uit het hele land worden uitgenodigd om introductielessen te geven in verschillende houtbewerkingstechnieken, zoals kumiko, figuurzagen, houtsnijden, meubelmaken en pyrografie.
Tijdens het Ambacht in Beeld Festival geeft Baptist zélf kleine workshops! In zo’n 15 minuten ga je langs diverse houtbewerkingstechnieken zoals meten en aftekenen, zagen, schuren en pyrografie. Je maakt hiermee je eigen houten gadget! Een leuke kennismaking met houtbewerking. Deze workshop is vooral voor kinderen. Ouders kunnen uiteraard meehelpen! De workshops lopen de hele dag door.
De medewerkers van Baptist staan voor je klaar om uitleg over de gereedschappen en de verschillende technieken te geven. Er is ondersteuning bij alle vier de technieken.


Ebru art is een oude schildertechniek die al 1500 jaar bestaat. Bij deze techniek schilderen we op water. Tijdens de workshop beoefenen we de ebru kunst op de meest traditionele manier, met water, verf en penselen, precies zoals onze voorouders dat 1500 jaar geleden deden.
Okan Akin is een kunstenaar die geboren en getogen is in Turkije. Hij voltooide zijn kunstopleiding in 1991, met als specialisatie textielontwerp. Hij werkte vijf jaar als leraar op een middelbare beroepsschool in Turkije. In 1997 verhuisde Okan naar Nederland. In 2006 besloot hij zijn atelier, Atelier Okan Akin, te beginnen in Amsterdam, in de kunststad NDSM. Hier werkt hij nog steeds vol enthousiasme en passie als kunstenaar.
“Ik heb traditionele kunsttechnieken geleerd aan een kunstacademie in Turkije. Naast traditionele kunst heb ik ook moderne kunst gestudeerd. Mijn ultieme uitdaging is het toepassen en combineren van algemene kunsttechnieken in mijn hedendaagse werk. Ebru kunst (papiermarmeren) is hier een voorbeeld van.”

Floortje Roetemeijer en Tanja van Schagen geven de workshop ‘Leer draaien op een pottenbakkersschijf’. Beiden zijn zeer ervaren draaiers.
In deze workshop leren de deelnemers in een half uur één op één de beginselen van het draaien op een draaischijf.
Floortje Roetemeijer volgde de Keramiekopleiding in Gouda. Van 2002 tot 2011 werkte ze bij Mobach-Keramiek, waar ze zich specialiseerde in het draaien en ontwerpen van nieuwe vormen. Sinds 2012 heeft ze haar eigen atelier, Het Serviesfabriekje, waarin ze elk onderdeel van het maakproces zelf uitvoert: het ontwerp, het draaien, glazuren en tot slot het bakken. In het ontwerp is ze altijd op zoek naar vormen die mooi zijn door hun eenvoud, zonder tierelantijnen. Vervolgens kijkt ze naar de functionaliteit, want in de beste ontwerpen komen schoonheid en functionaliteit samen. Ze geeft ook draailes aan kinderen en volwassenen in haar eigen atelier in Driebergen.
Tanja van Schagen werkt sinds 2000 bij Mobach-Keramiek als draaier en ontwerper van steengoedkeramiek. Zij studeerde keramiek en schilderen/grafiek aan de Gerrit-Rietveld academie in Amsterdam. Ook heeft zij de opleiding keramiek aan de SBB Midden Holland in Gouda gevolgd. Naast haar werk bij Mobach maakt zij eigen werk. Tanja heeft zich de laatste jaren gespecialiseerd in raku-keramiek, een bijzonder Japanse stooktechniek. Ook geeft zij draailes in haar eigen atelier en bij atelier Werfklei in Utrecht.
Koop (vanaf 1 september) snel je ticket, tijdens de vorige edities was deze workshop helemaal uitverkocht!

Een eeuwenoude techniek in een modern jasje: tijdens deze workshop maak je een windlicht.
Een windlicht of lamp van wol geeft een prachtig diffuus licht waar je van blijft genieten. Je leert niet alleen de basis van het nat vilten maar je past ook de technieken transparant en driedimensionaal vilten toe. Je werkt met losse wolvezels die je om een mal legt, vervolgens nat maakt met water en zeep. Door wrijving ontstaat er een vaste stof.
Je gaat naar huis met een windlicht inclusief waxinelichtje en houder en een verharder, zodat je er thuis eventueel nog een lamp van kunt maken. Voor deze workshop heb je geen ervaring nodig. We werken met wol van Nederlandse schapen.
WOL IT Viltatelier is gevestigd in Kollum. Hennie Henstra: “Zo’n 15 jaar geleden kwam ik in contact met het nat vilten. Sindsdien is het mijn passie. Na een opleiding gevolgd te hebben aan de Dutch Felt Academy ben ik begonnen met een atelier waar ik met veel plezier workshops geef. Kennis doorgeven en ook weer nieuwe kennis vergaren is fantastisch. De mogelijkheden van vilten zijn oneindig. De vele wolsoorten met hun verschillende eigenschappen en structuren dagen mij nog steeds uit. Welke wolsoort past goed bij welk product? Vilten is jezelf tegenkomen. Je moet vooral in het beginproces rustig werken. En dat in een tijd dat alles snel gaat. Keuzes maken: kleur, vorm, nog iets toevoegen? Vilten is je wereld even kleiner maken en bezig zijn met creëren.”
Deze workshop wordt georganiseerd in samenwerking met stichting Pleed.
“Wol is een prachtig natuurlijk materiaal dat ons al eeuwen warm houdt. Toch wordt de meeste wol van de 800.000 Nederlandse schapen als afval verscheept of eindigt zelfs in de verbrandingsoven. Tegelijkertijd kopen we massaal goedkope kleding van vervuilende kunstvezels uit lage- lonenlanden. Community-initiatief Pleed onderzoekt hoe wol opnieuw van waarde gemaakt kan worden.”


Aan papierknippen beleven wereldwijd duizenden mensen plezier. Het is leuk en ontspannend, waarmee jong en oud fraaie kunstwerken maken. Zo veel knippers, zo veel variaties. De Nederlandse Vereniging voor Papierkunst is dé ontmoetingsplaats van vrijetijdsknippers én beroepskunstenaars.
Papierknippen is bijgeschreven in de Inventaris Immaterieel Erfgoed Nederland.
Iedereen kan met schaar en papier aan de slag. Eerst leer je van ervaren knippers de basistechnieken. Daarna pas je deze zelf toe en ga je uiteindelijk met een of twee geknipte kunstwerkjes naar huis.
De workshopgevers zijn leden van de Nederlandse Vereniging voor Papierknipkunst die speciaal zijn opgeleid om belangstellenden de kneepjes van het vak bij te brengen. De meesten exposeren regelmatig hun werk.


English spoken workshop.
For children between 7-12 years old and an accompanying adult.
The price includes the materials, tools, glaze, and fire service.
This is a fun and exciting opportunity for you and your child to get creative. Join us at a fantastic clay workshop where you can spend an hour and a half creating your beautiful clay mask.
Which character will you make?
In this workshop, you will create the clay mask using hand-building techniques. Each one will make their mask using different shapes and textures and decorate it with colours. Kesem will demonstrate and help throughout the making process.
When the project is finished, you will leave it to get dry. Then, your project will be first baked, dipped in clear glaze, fired again in the kiln, and will be ready for pick up after two weeks from the studio in Amsterdam centre (Nieuwmarkt area).
Prices are per ticket. Each parent/grandparent / other adult caretaker and child (or children) needs a ticket.
This workshop is taught by Kesem Yahav, a ceramic designer and a Creative Coach. She has worked with Clay for the last 20 years and runs her Clay studio Kesemy Design in Amsterdam, making small-batch ceramics collections and working B2B with European shops.
She has been teaching for 20 years. She has taught different clay workshops and hosted many groups for their team-building events and party workshops at her studio in
Amsterdam.
Please arrange a time/date for pickup with Kesem. The address is Kesemy design studio, Korte Koningsstraat 21, 1011 EX Amsterdam. She can also ship the finished masks. Costs are around €13 to be paid separately.


‘Tekenen met de naaimachine, ́ zo noemt Riëtte Sommerdijk haar ambacht. Onder kenners wordt dit ook wel free-motion borduren genoemd. Door een bepaalde instelling van je naaimachine kan de naald vrij bewegen over de stof. Dit ambacht wordt veel gebruikt door quilters. Door deze techniek anders te gebruiken kan je zelf tekenen, met de naald als potlood, op stof. Door de stof te bewegen met je handen onder de naald kan je de prachtigste voorstellingen creëren. Je kan vrij borduren of een bestaande afbeelding als uitgangspunt nemen. Er kunnen diverse transfer-technieken worden gebruikt. Verder kan je nog eindeloos variëren en combineren met andere technieken.
Tijdens de workshop leer je de principes en maak je in een korte tijd een klein getekend borduurwerkje. je werkt met sjablonen die je overneemt op stof met in water oplosbare stift. Neem gerust een eigen lapje stof mee (formaat A4, niet rekbaar.) Of anders gebruik je mijn tweede-leven textiel. Je gaat naar huis met een zelfgemaakte tekening van draad in een borduurring. Ervaring is niet nodig. Je zult jezelf verrassen.
Onder de naam Riëtte geeft VORM werkt Riëtte in een mooi atelier vlakbij het Textielmuseum in Tilburg aan producten die een relatie hebben met textiel. Op verschillende manieren (her)gebruikt ze textiel. Ze laat zich onder andere inspireren door de oude schildermeesters en de natuur. De producten kenmerken zich door verfijning en humor. Daarnaast maakt ze ook gepersonaliseerde vlinders, paneeltjes, troostgeschenken en genaaide portretten in opdracht. Zo nu en dan pakt ze haar oude vak als kostuumontwerper weer op.