We zijn voortdurend op zoek naar nieuwe recepten en creatieve ideeën. Popping parels zijn voor ons bijzonder vanwege hun unieke smaak en mondbeleving. Kom proeven of maak zelf je eigen poppings tijdens onze workshop!
Dit programma is helaas geannuleerd, het is ons niet gelukt tijdig een visum te verkrijgen.
Marokkaanse messing gravure, plaatselijk bekend als az-Zuwāq ʿala an-Nuḥās, is een eeuwenoud ambacht. De technieken van het graveren van messing in Marokko met behulp van een beitel en andere gereedschappen dateren uit het begin van de 11e eeuw en zijn sindsdien van generatie op generatie doorgegeven.
In deze workshop word je meegenomen in deze oude technieken en methoden en werk je gezamenlijk aan een grote messing gravure.
Met passer en lineaal trekken we cirkels, met behulp van een set beitels proberen we rechte lijnen te maken. Details worden toegevoegd met verschillende stempels uit onze collectie. Vervolgens wordt met een houten hamer de rand van de gegraveerde plaat omhoog gebracht om er een dienblad van te maken. De voltooide gravure zal worden geschonken aan het Ambacht in Beeld Festival.
Hamza El Fasiki is ambachtsman en auteur. Hij studeerde Marokkaanse Culturele Studies aan de Sidi Mohamed Ben Abdellah Universiteit in Fez en studeerde af met een onderzoek gericht op de culturele geschiedenis van Marokkaanse traditionele ambachten. Hij heeft tussen 2011 en 2021 bij zijn vader in de leer gezeten bij Dar-Attamania Studio in Fez (Marokko). Hamza is specialist in traditionele Marokkaanse geometrische patronen, kopergravure en boekbinden en heeft academische werken op dit gebied gepubliceerd en door 16 landen gereisd terwijl hij de Marokkaanse cultuur leerde en onderwees.
Je denkt bij kantklossen misschien aan klederdracht, kanten kragen op schilderijen van de oude meesters en kleedjes bij je oma. Misschien heb je geen idee hoe je kant maakt. Misschien heb je wel eens naar een kantkloskussen staan kijken, waarop de klosjes alle kanten op schieten, en heb je je verwonderd afgevraagd hoe iemand weet welk klosje wanneer welke kant op moet.
In beide gevallen dagen we je uit om zelf te komen ervaren hoe het is om achter een kantkloskussen te zitten en met klosjes iets kleins te maken. Je gaat naar huis met een vrolijk visje én een idee hoe die ervaren klossers weten welk klosje, wanneer, waarheen moet.
Wij (Corrie en Rit) hebben elkaar leren kennen bij diverse kantkloscursussen die we in binnen- en buitenland gevolgd hebben. Inmiddels is Corrie bezig met een docentenopleiding in Duitsland en is Rit voorzitter van een grote kantkring in Nederland.
Met andere enthousiaste kantklossers hebben we een groepje gevormd (kantgroep Kanthousiast) waarmee we één keer per maand bij elkaar komen om kantgerichte zaken met elkaar uit te wisselen. Dat gaat van nieuwe technieken tot interessante kantklosboeken, ontwerpen, kleuren, enzovoort.
Creëer jouw eigen olijfolie fles!
Ontdek de kunst van upcycling en decoratie terwijl je stap voor stap een unieke eyecatcher maakt. Leer diverse schildertechnieken en materialen gebruiken, en ga naar huis met je eigen kunstwerk en nieuwe vaardigheden om verder te experimenteren!
Leer hoe je oude glazen flessen nieuw leven inblaast door labels te verwijderen, een schenktuit toe te voegen en ze om te toveren tot prachtige ‘eyecatchers’ met een geschilderd olijven-design. Stap voor stap begeleidt Luna Schröer van atelier La Salamandre je bij het ontwerpproces, waarbij diverse schildertechnieken en materialen zoals glasverf en reliëfverf worden gebruikt. Ook krijg je handige tips om ander glaswerk te redden van de glasbak en je artistieke vaardigheden verder te ontwikkelen. Na afloop van de workshop ga je naar huis met je eigen unieke olijfolie fles en de kennis om thuis verder te schilderen, waardoor je oude glaswerk transformeert tot prachtige functionele kunstwerken.
Luna Schröer: “Ik geloof sterk in de positieve impact van een creatieve uitlaatklep. In een wereld waar de nadruk vaak ligt op academische prestaties en zakelijk succes, raken veel mensen helaas hun creatieve kant uit het oog. Met atelier La Salamandre probeer ik mensen weer meer te laten ontspannen en te laten zien hoe leuk het is om met je handen te werken.”
BELANGRIJKE INFO: vergeet je eigen lege flessen niet. Voor deze workshop vragen we je om twee lege flessen van donker glas (groen of bruin) mee te nemen. Dit kunnen wijnflessen of andere geschikte flessen zijn. Zorg dat het glas donker is, een glad oppervlak heeft en er een kurk op past. Om tijd te besparen, haal de labels thuis alvast van de flessen. Dit kan door de fles onder heet water te houden en met een mesje te schrapen. Plakresten kun je thuis of tijdens de workshop verwijderen met stickerverwijderaar of terpentine.
Creëer je eigen unieke kruidenmelange! Onder leiding van theesommelier Benita Roetman van Thee & Kaart, ga je op een reis door geuren en smaken om jouw persoonlijke theeblend te ontwikkelen. Laat je leiden door je reukzin en stel een thee samen die perfect bij jou past. Laat je verrassen en inspireren tijdens deze unieke workshop! En na afloop van de workshop kun je thuis nog nagenieten van jouw persoonlijke thee.
Tijdens deze boeiende kruidenworkshop ontdek je de kunst van het zetten van het perfecte kopje kruidenthee. Stap voor stap leer je hoe je een uitgebalanceerde kruidenmelange samenstelt, en dit keer gebruiken we alleen onze reukzin om de kruiden te selecteren. Door het denken even uit te schakelen en onze intuïtie te volgen, zul je merken dat je verrassende keuzes maakt die je misschien niet had verwacht. Het spannende is dat je niet weet aan welke kruiden je gaat ruiken, waardoor je de kruiden puur op geur zult selecteren zonder vooraf te weten wat je ruikt. Dit zorgt voor een unieke en verrassende ervaring.
Eén ding is zeker: aan het einde van de workshop ga je naar huis met jouw eigen unieke, persoonlijke kruidenmelange waarvan je zelf de samenstelling hebt bepaald. Zodat je thuis nog kan nagenieten van deze bijzondere workshop.
Wij nemen jullie tijdens deze workshop mee in de magie van het emailleren. Eerst vertellen wij iets over het eeuwenoude proces van het emailleren, een techniek die al vele eeuwen voor Christus werd toegepast. Wat is emaille, waar wordt het voor gebruikt, vanaf wanneer, welke toepassingen zijn er, welke verschillende technieken bestaan er, en waarom is het materiaal zo uniek? We laten ook ter plekke voorbeelden zien van kunstwerken met emaille. Je kunt emaille aanbrengen op staal, koper, zilver en goud. Er zijn verschillende materialen en technieken die je hierbij kunt toepassen.
We gaan aan de slag met eenvoudige basistechnieken. Een koperen plaatje wordt schoongemaakt en wij leren je hoe je emaillepoeder kunt opbrengen. Dat lijkt makkelijker dan het is. Vervolgens wordt het werkstuk gebrand in een emailleeroven op 800-950 graden Celsius. Als het uit de oven komt, is het roodgloeiend en bij afkoeling komen de kleuren tevoorschijn en is het poeder glas geworden. Dit is een magisch moment!
Er is meestal een zekere mate van onvoorspelbaarheid: hoe komt het uit de oven? Zijn de kleuren precies geworden zoals gepland, ook ten opzichte van de andere kleuren, zijn er geen onbedoelde oxides naar voren gekomen? Dat maakt het emailleren tot een altijd spannend proces. Na afkoeling kan het werkstuk nog verder worden bewerkt door kleuren of materialen toe te voegen. Daarna wordt het opnieuw gebrand. Dat kun je een aantal keren doen. Iedereen gaat naar huis met een of twee unieke eigen werkstukken en met enige ervaring in het ambachtelijke proces van het emailleren en de toepassing in de kunst.
Op het Ambacht in Beeld Festival geven zes ervaren kunstenaars en docenten de workshops. Christine vd Ree , Marrie Schipper en Hanneke Klievink op zaterdag; Annemarie Timmer, Hoi-Shan Mak en Mariet Lohman op zondag. Zij hebben geëxposeerd in binnen- en buitenland en hebben zich bekwaamd in verschillende technieken. Zij zijn allen lid van de Vereniging van Nederlandse Emailleurs (VNE), in 1983 opgericht met het doel het emailleren als kunstuiting te bevorderen. Er zijn momenteel ruim 70 leden en een aantal donateurs. De VNE organiseert jaarlijks een aantal workshops in Amersfoort en een tentoonstelling in een galerie of museum.
Ebru is een oude schildertechniek die al 1500 jaar bestaat. Bij deze techniek schilderen we op water. Tijdens de workshop beoefenen we de ebru kunst op de meest traditionele manier, met water, verf en penselen, precies zoals onze voorouders dat 1500 jaar geleden deden.
Okan Akin is een kunstenaar die geboren en getogen is in Turkije. Hij voltooide zijn kunstopleiding in 1991, met als specialisatie textielontwerp. Hij werkte vijf jaar als leraar op een middelbare beroepsschool in Turkije. In 1997 verhuisde Okan naar Nederland. In 2006 besloot hij zijn atelier, Atelier Okan Akin, te beginnen in Amsterdam, in de kunststad NDSM. Hier werkt hij nog steeds vol enthousiasme en passie als kunstenaar.
“Ik heb traditionele kunsttechnieken geleerd aan een kunstacademie in Turkije. Naast traditionele kunst heb ik ook moderne kunst gestudeerd. Mijn ultieme uitdaging is het toepassen en combineren van algemene kunsttechnieken in mijn hedendaagse werk. Ebru kunst (papier marmeren) is hier een voorbeeld van.”
Transformeer lege wijnflessen tot unieke glazen. Leer de kunst van het snijden, schuren en beschilderen. Ontdek de magie van upcycling en ga naar huis met je eigen beschilderde glas en nieuwe vaardigheden om verder te experimenteren!
Met een focus op duurzaamheid en ambacht snijden we de flessen doormidden met behulp van een glassnijder en thermische shock (ijswater en kokend water). Vervolgens schuren we de scherpe randen glad en beschilderen we ze met glasverf. Deze unieke glaasjes kunnen dienen als drinkglazen, sfeervolle waxinelichthouders en véél meer. Je leert tevens verschillende schildertechnieken, zodat je jouw creaties een persoonlijke touch kunt geven. Ontdek hoe leuk het is om je glaswerk te redden van de glasbak en er mooie, functionele kunst van te maken!
BELANGRIJKE INFO: vergeet je eigen lege flessen niet. Voor deze workshop vragen we je om twee lege wijnflessen mee te brengen. Champagneflessen zijn niet geschikt. Om tijd te besparen, haal de labels thuis alvast van de flessen. Dit kan door de fles onder heet water te houden en met een mesje te schrapen. Plakresten kun je thuis of tijdens de workshop verwijderen met stickerverwijderaar of terpentine.
‘Let op: Het maken van jouw eigen glas beslaat ongeveer 3/4 van de workshop, terwijl het beschilderen ervan ongeveer 1/4 van de tijd inneemt. Als je vooral geïnteresseerd bent in het decoreren, is de workshop ‘Creëer jouw eigen olijfolie fles’ wellicht meer geschikt voor jou!’
Luna Schröer: “Het doel is niet alleen om hergebruik van afvalmaterialen te stimuleren, maar ook om mensen te laten zien dat je zonder veel creatieve ervaring en met een minimale investering in basisbenodigdheden zoals glasverf prachtige items kunt maken voor in je huis. Bovendien is er niets leukers dan je eigen unieke creaties, zoals prachtige drinkglazen en herbruikbare olieflessen, dagelijks te gebruiken! Mijn werk benadrukt de schoonheid van imperfectie in handgemaakte producten. Ik geloof sterk in de positieve impact van een creatieve uitlaatklep. In een wereld waar de nadruk vaak ligt op academische prestaties en zakelijk succes, raken veel mensen helaas hun creatieve kant uit het oog. Met atelier La Salamandre probeer ik mensen weer meer te laten ontspannen en te laten zien hoe leuk het is om met je handen te werken.”
Bladeren kunnen een natuurlijke kleur overbrengen op stof. Bij ecodyeing – ook wel plantendruk genoemd – wordt met bladeren van verschillende planten een patroon op stof gedrukt. Sinds de boeken van India Flint wordt deze verftechniek steeds vaker toegepast. De kunst is dat het blad niet alleen een gekleurde vlek achterlaat, maar dat zelfs de nerf in de afdruk zichtbaar is. De docenten van Textielinstituut Hawar weten precies hoe je dit kunt bereiken en leren je over de natuurlijke kleurstoffen van de verschillende bladeren en hoe je een mooie scherpe afdruk kunt maken.
In deze workshop bedruk je een zachte en zomerse sjaal van Etamine de Laine met je eigen patroon van verschillende bladeren. Voor de workshop hoef je zelf niets mee te nemen (maar dat mag wel – lees verder!), wij zullen zorgen voor een uitgebreide keuze aan bladeren. Onderdeel van de workshop is het fixeren, wat een uur duurt. Hier hoef je natuurlijk niet bij te zijn, maar houd er wel rekening mee dat je dus niet meteen na de workshop de sjaal kunt meenemen. Wanneer je van experimenteren houdt, kun je ook je eigen plant-, boom- of bloembladeren meenemen. Wij weten niet van elk blad precies welke kleur deze afgeeft, maar uit ervaring weten we dat de verrassing het resultaat vaak nog mooier maakt!
Harm Harms is docent en eigenaar van het familiebedrijf Hawar Textielinstituut, waar docenten uit binnen- en buitenland kennis en kunde doorgeven in de grote en sfeervolle werkplaats. Daarnaast is er een zeer uitgebreide winkel en een inspirerende galerie; dit maakt het een broedplaats waar nieuwe en oude materialen en textieltechnieken worden (her)ontdekt. Tijdens het festival geeft Harm de workshops samen met Floor de Bruijn. Ze was ontwerpster bij Humanoid en geeft bij Hawar les in hergebruik en restyling van kleding en stoffen.
De Amsterdamse kunstenaar Daan Wille, ook wel bekend als Blazin, heeft zich bekwaamd in calligraffiti, een samensmelting van kalligrafie en graffiti. Met de bekende graffiti artist Shoe als inspiratiebron is Daan inmiddels een allround ontwerper die logo’s, lettertypes en vooral kalligrafie maakt.
In deze workshop bekijk je Blazin van dichtbij aan het werk en maak je met zijn hulp je eigen kunstwerk met je naam erop.
Deze workshop boden we voor het eerst in 2015 aan, in samenwerking met het Street Art Museum Amsterdam. Ook tijdens Craft in Focus New York in 2017 en 2019 gaf Daan workshops. Dit jaar wegens succes nogmaals in Amsterdam!
Festivaladres:
NDSM Loods
NDSM-Plein 85
1033 WC Amsterdam
Postadres:
Stichting Ambacht in Beeld
Kalf 158
1509 AH Zaandam
