
Laat jouw beitel, schaaf of schaar slijpen bij de messenslijper.
Vroeger rinkelde de scharensliep (messenslijper) met zijn belletje en stormde iedereen het huis uit om zijn messen te laten slijpen. Tegenwoordig is het beroep bijna uitgestorven. Messensmid Wander Vanhoucke heeft dit oeroude ambacht nieuw leven ingeblazen. Met zijn tot mobiele messenslijperij omgebouwde vintage racefiets staat hij bij de repairshop, zodat iedereen weer met scherp gereedschap kan werken.
Wander Vanhoucke is begonnen met messen slijpen toen hij veertien jaar oud was en tijdens het koken niet door een tomaat kwam. Ondertussen is hij tweeëntwintig en smeedt hij messen voor (sterren)chefs in heel Europa. Met een oog voor detail wordt de staalsoort, houtsoort, vorm en balans precies afgestemd op de vraag van de klant. Afgelopen winter ging Wander viral met zijn mobiele messenslijperij waarmee hij messen aan huis slijpt om de wegwerpcultuur tegen te gaan.
Neem je eigen schaaf, beitel of schaar (of ander gereedschap) mee!


In deze workshop maak je kennis met traditionele Japanse restauratietechnieken, de geschiedenis van Kintsugi en het belangrijkste materiaal: Urushi, een Japanse lak. Leer hoe je gebroken kommen kunt herstellen en ze kunt decoreren met goud, terwijl je de schoonheid van imperfectie herontdekt.
Elke deelnemer ontvangt een Kintsugi-kom en tijdens de drie uur durende workshop volg je het proces stap voor stap: lijmen, schoonmaken, vullen, verven en tot slot met goudpoeder bestrooien om je unieke creatie te voltooien. Aan het einde van de workshop nemen de deelnemers hun eigen Kintsugi-aardewerk mee naar huis in een speciaal ontworpen doosje waarin de verf kan drogen.
Kintsugi is een traditionele Japanse restauratietechniek die gebroken keramiek nieuw leven inblaast. Door Urushi, het natuurlijke sap van de Urushi-boom te gebruiken en de herstelde breuken te versieren met goud, zilver of vermiljoen, wordt elk stuk een prachtig kunstwerk.
Kintsugi is meer dan een ambacht; het is een filosofie die geworteld is in acceptatie en veerkracht. Door de littekens te benadrukken in plaats van ze te verbergen, leert deze eeuwenoude methode ons om gebreken en imperfecties te omarmen.
Yuki Tessler geeft workshops en cursussen in kintsugi in Nederland, Frankrijk, Denemarken en België. Oorspronkelijk afkomstig uit Saitama, Japan, begon haar reis als lichtontwerper in Tokio, waar ze tien jaar heeft gewerkt. Haar diepe fascinatie voor traditionele Japanse kunst en cultuur heeft haar werk altijd gevormd. De theatertechniek gaf haar praktische inzichten in Japans vakmanschap en de lange traditie ervan. Tijdens een studie filosofie, met specialisatie Boeddhisme, heeft ze de concepten van wabi-sabi en zen onderzocht die de Japanse culturele mentaliteit onderbouwen. De Kintsugi en Urushi-kunst, die hier onderdeel van zijn stellen haar in staat om imperfectie te omarmen. Het delen van de Kintsugi-filosofie door middel van workshops is een manier geworden om culturele uitwisseling te bevorderen en het Japanse kunstenaarschap te vieren.



Schrijft je vulpen niet meer of niet lekker genoeg? Gun je pen een tweede leven en kom voor (gratis!) onderhoud, reparatie of restauratie langs bij ambachtelijk vulpen reparateur Carlo de Croock.
Carlo de Croock van D’n Ouwe Vulpen Repair Shop richt zich op het restaureren en repareren van oude en antieke vulpennen.

Van afval design maken! Leer hoe je je eigen riem kan maken van een afgekeurde brandweerslang. Door goed naar een materiaal te kijken kun je de onbenutte schoonheden ontdekken. Met deze blik ga je zelf aan de slag. Als eerste kies je jouw slang uit een van de vele kleuren rood. Twee aan twee snijd je met riemsnijders het materiaal tot een strook. Vervolgens neem je de patronen over en maak je met een spindel gaten en bevestig je de gesp. Tot slot maak je hem op jouw maat.
Je gaat naar huis met je eigen riem.
Ilse Evers van Eversom heeft jarenlang theaterdecors gemaakt. Ze kijkt daardoor naar wat mogelijk is in plaats van wat de bedoeling is. Met een grote liefde voor ambacht combineert ze verschillende materialen en gereedschappen om uiteindelijk tot een heel nieuw beeld te komen. Deze onderzoekende houding heeft geleid tot het diverse assortiment van Eversom. Eversom transformeert afgekeurde brandweerslangen tot krachtig en duurzaam design. Van exclusieve tassen tot monumentale kleden, van eigenzinnige cadeaus tot intrigerende room dividers.
Om het materiaal te kunnen verwerken zijn technieken en gereedschappen van leer, textiel- en houtbewerking gecombineerd en doorontwikkeld. Ze maakt gebruik van oude technieken als stoelenmatten en weven op eigen moderne wijze. De patronen voor haar tassen versterken de eigenschappen van de slangen en passen precies bij de betreffende maat brandslang. Juist het onderzoeken van dit specifieke materiaal maakt het ontwerpen met circulaire materialen voor Ilse zo boeiend.

Ilse Evers, foto: Evy Hachman


Tijdens het Ambacht in Beeld Festival geeft één van de meesterslijpers van GASSAN Diamonds een exclusieve één-op-één masterclass waarin jullie samen jouw eigen diamant slijpen.
Het slijpen van ruwe diamanten is een ambacht dat in Amsterdam al eeuwen wordt uitgeoefend. Diamant is het hardste materiaal op aarde en kan alleen bewerkt worden met een andere diamant. Door middel van een diamantschijf transformeert de diamantbewerker ruwe kristallen tot de schitterendste edelstenen.
GASSAN Diamonds is een gerenommeerd familiebedrijf in Amsterdam dat gespecialiseerd is in diamanten, juwelen en horloges. Opgericht in 1945 door Samuel Gassan, heeft het bedrijf zich ontwikkeld tot een toonaangevende speler in de diamantindustrie, met een sterke focus op vakmanschap en kwaliteit.


Van der Linde is een specialist in kunstenaarsbenodigdheden en grafisch studiomateriaal en bestaat sinds 1898. Het is zowel een winkel als een groothandel voor scholen, creatieve centra, professionele beeldende kunstenaars, hobbyisten en iedereen met creatieve aspiraties.
Tijdens het festival presenteert Van der Linde een breed assortiment dat aansluit bij de workshops. Ben je enthousiast geworden? Hier vind je de materialen om thuis verder aan de slag te kunnen met je nieuw geleerde vaardigheden.
Van der Linde verzorgt tijdens het festival een demonstratie met watervermengbare olieverf en voor de kinderen een ‘make & take’ met Posca stiften.

De Ambacht in Beeld Gift Shop biedt een selectie aan duurzame artikelen:



Wil je proeven aan het ambacht van stoelenmatten? Dat kan! Omdat je in twee uur geen hele stoel kunt matten, maak je tijdens deze workshop een klein frame met kleuren naar eigen keuze. Je werkt met een stompe naald en met draad op een houten frame. Je kunt kiezen uit een heel palet aan kleuren en zo je eigen gematte frame vormgeven. Een aantal voorbeelden van mogelijke patronen zijn aanwezig, maar je kunt natuurlijk ook zelf een patroon bedenken.
Je gaat naar huis met een zelfgemaakt kunstwerkje dat je aan de muur kunt hangen of ergens neer kunt zetten
Stoelenmatten is handwerk en daar gaat veel tijd in zitten, ook als een traditionele stoelenmatter het doet. Mooi aan de techniek van het matten is, dat een enkelvoudige draad – of een strookje rotan, in het geval van traditioneel matten – niet sterk is, maar de stevigheid van de zitting tijdens het matten ontstaat door het weven van het patroon. Dat blijft bijzonder, elke keer bij het matten van een volgende stoel.
Matten, biezen en weven doet Francine Becker als de amsterdamse stoelenmatter een beetje anders. Zij voorziet stoelen van een nieuwe zitting met uitsluitend hergebruikt materiaal zoals afgedankte t-shirts en jersey hoeslakens, oude festivalbanners en tweedehands Zpagetti van Hooked (gemaakt van restmateriaal uit de mode- en textielindustrie). Dat levert stoelzittingen op in kleur en met allerlei patronen. Ook redt zij stoelen van de straat; stoelen met een zitting van rotan of biezen worden vaak weggedaan, omdat het opnieuw matten of biezen van een stoel best kostbaar is. Francine geeft deze stoelen een nieuwe look door ze matten en biezen in de stijl passend bij het interieur van opdrachtgever. Ook redt ze stoelen van de straat.


In deze restauratie masterclass leer je de basics van het restaureren. Je leert leer herkennen, en op basis van die kennis leer je welke producten je moet gebruiken om de tas te professioneel te reinigen. Ook leer je hoe je een gat in leer herstelt op basis van een proefstukje leer, een bijzonder stuk Epsom leer waar Hermès ook mee werkt. Het heeft een geperst reliëf.
Heb je een eigen vintage tas die wat aandacht kan gebruiken? Neem deze mee voor advies hoe deze te reinigen & op te knappen.
Roos van Put is oprichter en eigenaar van het opleidingsinstituut Cursustassenmaken.nl by Mrs Rosehip. Ze is opgeleid als vakbekwaam tassenmaker in Nederland en volgde een privé masterclass in Zwitserland. Daarnaast heeft zij zich gespecialiseerd in restauratie van designer tassen. Haar tassen zijn getoond bij de tentoonstelling Bags, Icons and Investment in Basel, naast tassen van o.a. Chanel, Dior, Hermès, Prada en Bas Kosters. Haar werk was ook te zien in Milaan tijdens de Salone del Mobile.
Liesbeth Maenen is docent in hart en nieren. Ze heeft de lerarenopleiding handvaardigheid gevolgd en studeerde af op Vormgeving. Haar liefde voor het onderwijs bloeide verder tijdens haar jaren als museumdocent in het Bonnefantenmuseum in Maastricht en als kunstdocent op middelbare scholen. Liesbeth volgde ook een specialistische training restauratie. Ze is eigenaar van Studio IJmuiden, de tweede vesitiging van Cursustassenmaken.nl. Haar eigen label heet Maenen Bags.
Roos en Liesbeth geven samen de cursus ‘Hoe restaureer je een tas’ bij Cursustassenmaken.nl. Beiden zijn specialist restauratie algemeen en meer specifiek expert op het gebied van Chanel tassen. Cursustassenmaken.nl is een private opleiding & cursusinstituut waar je het klassieke ambacht van tassen maken leert. Het is de enige opleiding in Nederland die het vak restauratie van (vintage) design tassen aanbiedt.
![]()

Tijdens deze workshop ga je zelf aan de slag met basistechnieken om de meest voorkomende kwaaltjes bij knuffels te repareren. Er wordt eerst geoefend op een proeflapje. Daarna kun je werken aan je eigen geliefde en gehavende knuffel, of aan een van de aanwezige donorknuffels die wat liefde kunnen gebruiken. Ook is er ruimte om een ‘Refurbeest’ te maken: een nieuwe, samengestelde knuffel die ontstaat uit bruikbare onderdelen van donorknuffels. Zo krijgen losse oren, pootjes, vacht, oogjes of andere materialen een nieuw leven in een heel eigen beest.
Enige vaardigheid met naald en draad is handig, maar geen vereiste. We werken met verschillende stoffen, garens, plastic of glazen ogen en polyester vulling.
Na afloop ga je naar huis met nieuwe vaardigheden, die ook van pas komen bij kleine kledingreparaties, en natuurlijk met je eigen gerepareerde knuffel of zelfgemaakte Refurbeest. Door te repareren en opnieuw samen te stellen ontdek je hoeveel waarde er schuilt in wat we al hebben. Zo geef je een dierbaar voorwerp, een los onderdeel of een afgedankte knuffel niet alleen een tweede leven, maar leer je ook met andere ogen kijken naar gebruik, herstel, creativiteit en behoud.
Mama Poppendokter is gespecialiseerd in het restaureren en repareren van dierbare knuffels en poppen. Van de lievelingsknuffel van een kind tot een geboortebeer van meer dan 100 jaar oud, of een pop die al generaties in de familie is: ieder stuk vraagt om aandacht, vakmanschap en respect voor het oorspronkelijke karakter. Het ambacht omvat onder meer het herstellen van beschadigde stof, het repareren van naden, scheuren en losgeraakte onderdelen, het vernieuwen van vulling, het reinigen van kwetsbare materialen en het uitvoeren van zorgvuldige restauraties. Daarbij draait het niet alleen om techniek, maar ook om behoud: van vorm, uitstraling, gebruikssporen en emotionele waarde. Zo krijgen knuffels en poppen een tweede leven, zonder hun vertrouwde eigenheid te verliezen.
Femke Wijman is de maker achter Mama Poppendokter en gespecialiseerd in het repareren en restaureren van dierbare knuffels en poppen. Met veel zorg, aandacht en oog voor detail helpt zij beschadigde en versleten knuffels en poppen weer op de been. Daarbij werkt zij aan alles van intens geliefde kindervrienden tot oude geboorteberen, erfstukken van enkele decennia tot soms meer dan 100 jaar oud. In haar werk komen handvaardigheid, materiaalkennis en respect voor het oorspronkelijke karakter samen. Haar uitgangspunt is steeds om niet alleen te herstellen, maar ook zoveel mogelijk de eigen uitstraling, sporen van gebruik en emotionele waarde te behouden. In haar workshops deelt zij deze kennis op een warme, toegankelijke manier en laat zij zien hoeveel betekenis er kan schuilen in zorgvuldig repareren.
Het materiaal voor deze workshop wordt gesponsord door De Rechte Steek.
Voorbeelden Refurbeest:

