Regulier
€ 10,00 voorverkoop online
€ 12,50 aan de deur
CJP
€ 7,50 voorverkoop online
€ 10,00 aan de deur
Kinderen t/m 12 jaar
Gratis entree (mét entreeticket < 13 jaar).
Stadspas
Gratis entree (alleen aan de deur op vertoon van je Stadspas, niet online te reserveren).
Genoemde prijzen zijn inclusief: btw & servicekosten.
Tijdens deze hands-on ouder-kind workshop maak je samen twee zeepblokken met behulp van een smelt-en-giet techniek en volledig naar eigen smaak samengesteld met een keuze uit kleuren, geuren en natuurlijke botanicals zoals lavendelbloemetjes en rozenblaadjes.
Er wordt gewerkt met met hoogwaardige shea- en glycerinezeepbases, samen met professionele zeepmaak-materialen en gereedschappen die veilig en eenvoudig in gebruik zijn.
Je leert de basisprincipes van zeepformulering, waaronder het smelten, mengen, parfumeren, kleuren en vormgeven van zepen. De nadruk ligt op experimenteren, zintuiglijke beleving en creatieve expressie.
Aan het einde van de workshop gaat elk duo naar huis met twee handgemaakte zepen, mooi verpakt, en met de kennis om thuis zelf zeep te blijven maken.
Duo workshop; je koopt 1 ticket per duo.
Farah van Sparkling Mosaic is huidverzorgingsdocent, workshopontwikkelaar en ondernemer met een grote passie voor handgemaakte, natuurlijke zelfzorg. Haar missie is om mensen te helpen hun eigen huidverzorging te maken tegen lage kosten, met natuurlijke ingrediënten en zonder onnodige chemicaliën; met slechts 5 à 6 ingrediënten in plaats van de 30+ die vaak in industriële producten te vinden zijn. Wat begon als een stage in Parijs en experimenten thuis, groeide uit tot een volwaardige praktijk waarin ze huidverzorging eenvoudig, duurzaam en toegankelijk maakt voor iedereen.
Heb je de festivalposter van dit jaar al gezien? Het ontwerp is van metal embroidery specialist Hanny Newton, die naar het festival komt om haar kennis te delen!
Gedurende deze masterclass verken je twee van de meest toegepaste technieken binnen het goudwerk: het couchen (waarbij metaaldraden met een fijn draad op het oppervlak van de stof worden vastgenaaid) en cutwork met metalen purls (waarbij een holle spiraalvormige metaaldraad door het midden wordt genaaid, vergelijkbaar met kralenwerk).
Inbegrepen zijn een selectie van prachtige metaaldraden in goud, zilver en koper, plus naalden, een stofontwerp, bijenwas, zacht garen, gedrukte instructies en gebruik van ringen en gereedschap. Het pakket met materialen is zodanig samengesteld dat je achteraf genoeg mee naar huis kunt nemen om je borduurwerk af te maken.
Je leert alles wat je nodig hebt om aan de slag te gaan, inclusief het werken met de prachtige materialen uit je kit. Onderweg deelt Hanny praktische tips, trucs en inzichten die ze door jarenlange ervaring heeft opgedaan.
Met het bedrukte stofontwerp als vertrekpunt bouw je je eigen collectie geborduurde stalen op met meerdere technieken en texturen.
Hanny’s workshops bieden een balans tussen ambachtelijke traditie en creatief experiment, met voldoende ruimte om je eigen creativiteit toe te passen op het rijke erfgoed van het goudwerkborduren.
De masterclass is geschikt voor alle niveaus en verwelkomt zowel absolute beginners als ervaren borduurders die op zoek zijn naar nieuwe ideeën en invalshoeken.
Metal embroidery is een kunstvorm met een rijke geschiedenis van meer dan 700 jaar. Deze prachtige draden en technieken zijn in eeuwen nauwelijks veranderd. Tegenwoordig is het maken van metaaldraden een ernstig bedreigd ambacht, met nog slechts een handvol metaaldraad makers in het Verenigd Koninkrijk.
Hanny Newton is een metaaldraad-borduurster die haar eigen persoonlijke invulling geeft aan de traditionele kunstvorm van goudwerk. Sinds haar studie aan de Royal School of Needlework (2011–13) is ze gefascineerd door de bijzondere eigenschappen van verschillende metaaldraden. Vanuit haar atelier in Shropshire, Engeland, werkt ze internationaal samen met interieurontwerpers en kunstadviesbureaus, waarbij ze haar eigentijdse benadering toepast op grootschalige projecten voor hotels en privéwoningen over de hele wereld. Ze geeft les aan gerenommeerde instellingen, waaronder het British Museum in Londen, West Dean College of Arts in Chichester en het Australian Design Centre in Sydney.
In samenwerking met de Heritage Crafts Association.
© Joshua James Photography
Tijdens deze masterclass leer je stap voor stap hoe je een stoelzitting of rugleuning vlecht met bamboevezels. Onder begeleiding van Felix Etienne werk je op een houten oefenframe van ongeveer 20×20 cm, ideaal om de basis van het vlechten onder de knie te krijgen. Het frame neem je na afloop mee naar huis, samen met extra materiaal zodat je het werk eventueel thuis verder kunt afmaken en blijven oefenen met deze bijzondere vaardigheid.
Felix Etienne is meesterwever, creatief therapeut en docent met een passie voor ambacht. Tijdens de masterclass deelt hij zowel praktische technieken als de kennis en tradities die generaties lang zijn doorgegeven.
Farm to Crafts op Curaçao is een initiatief van Cleo de Brabander en onderzoekt hoe traditionele kennis opnieuw betekenis kan krijgen binnen een duurzame en toekomstgerichte maakcultuur. Vanuit het principe learning by doing brengt het project landbouw, design, erfgoed en vakmanschap samen om nieuwe verbindingen en productieketens op het eiland te creëren. Eén van de ambachten waar Farm to Crafts nieuw leven in probeert te blazen, is het traditionele stoelenmatten; een handvaardigheid die steeds zeldzamer wordt op Curaçao, maar nog altijd onderdeel is van het culturele erfgoed van het eiland. Door workshops, innovatietrajecten en praktische experimenten met lokale grondstoffen wordt onderzocht hoe deze kennis behouden en vernieuwd kan worden. Daarnaast organiseert Farm to Crafts uiteenlopende samenwerkingen en activiteiten, zoals workshops indigo verven, vliegers maken en materiaalonderzoek met bananenvezels.
Ontdek hoe je met een alledaags materiaal iets bijzonders kunt maken. Tijdens deze workshop ontwerp en druk je een serie unieke kaarten met zelfgesneden aardappelstempels. Een eenvoudige, creatieve techniek die laat zien dat je niet veel nodig hebt om mooie resultaten te bereiken. Je leert hoe je vormen uit een aardappel snijdt, hoe je deze als stempel gebruikt en hoe je met kleur, patroon en compositie een eigen ontwerp maakt. We werken met aardappelen, acrylverf en papier, waarbij creatief hergebruik en duurzaam materiaalgebruik centraal staan.
De workshop is geschikt voor alle leeftijden en niveaus. Aan het einde ga je naar huis met een set handgedrukte kaarten én inspiratie om ook thuis met eenvoudige materialen duurzaam en creatief aan de slag te gaan.
Lisa Dröes is een illustrator & typograaf. Ze studeerde Illustratie aan de HKU en specialiseerde zich vervolgens in typografie aan de University of Reading in het Verenigd Koninkrijk. Naast haar werk als illustrator en grafisch ontwerper houdt ze zich bezig met het handmatig drukken van kaarten in kleine oplages. Vanuit haar atelier in de NDSM-loods in Amsterdam werkt ze aan projecten waarin typografie, druktechniek en beeldend onderzoek samenkomen. Met een 140 jaar oude drukpers brengt ze hedendaagse ontwerpen op ambachtelijke wijze tot leven. Wat haar werkwijze kenmerkt, is een voortdurende nieuwsgierigheid naar materialen. Ze experimenteert met wat gedrukt kan worden en hoe alledaagse of hergebruikte materialen ingezet kunnen worden in het maakproces.
In deze workshop ga je net als Rembrandt je eigen ets maken met de droge-naaldtechniek. Je krast met een etsnaald een tekening in een plastic plaat, wrijft inkt in de groefjes en drukt de plaat af op een vel papier, op een echte etspers. Met een paar aanwijzingen maak je een mooie en verrassende afdruk die je mee naar huis mag nemen!
In Museum Rembrandthuis kom je dichter bij Rembrandt. In de huiselijke setting van het museum aan de Jodenbreestraat te Amsterdam leer je de mens achter de kunst kennen en ontdek je Rembrandts vakmanschap.
Vanuit Rembrandts kijk op kunst, willen we je inspireren om je eigen vakmanschap en creativiteit te ontwikkelen. Het museum heeft wel 250 afdrukken van de ruim 300 etsen die Rembrandt maakte en we houden demonstraties over Rembrandts verf- en etstechniek. In huis én op locatie (zoals scholen, buurthuizen, hotels en verzorgingstehuizen) verzorgen we workshops met de droge naald techniek, een eenvoudige vorm van etsen die Rembrandt ook toepaste.
Onze museumdocenten hebben jarenlange ervaring met het geven van etsworkshops in Museum Rembrandthuis. Ze weten alles over Rembrandt en zijn etsen, en weten bij iedereen de kunstenaar naar boven te halen!
Tijdens deze masterclass duik je in de rijke wereld van het laatgotische geperst brokaat. Je maakt zelf een brokaatvel naar 15e-eeuws voorbeeld en ontdekt hoe luxueuze zijden stoffen met goud- en zilverdraden vroeger werden geïmiteerd in reliëf.
Stap voor stap leer je werken met een gegraveerde mal en tinfolie om een verfijnd textielreliëf te creëren. Vervolgens verguld je het oppervlak met bladgoud en werk je het af met transparante of dekkende pigmentlagen in diepe rood-, groen- of blauwtinten. Door arceringen en schildertechnieken boots je de schittering van geweven gouddraden na. Je werkt met authentieke materialen en professioneel gereedschap dat ter beschikking wordt gesteld. Aan het einde van de dag neem je een zelf vervaardigd vel geperst brokaat mee naar huis — een tastbaar resultaat van een eeuwenoude ambachtelijke techniek.
Deze masterclass wordt aangeboden door Academie Beeldende & Audiovisuele Kunsten Anderlecht.
In het atelier Kunstambacht Polychromie van de Academie Beeldende & Audiovisuele Kunsten Anderlecht (ABKA) ontdek je historische schilder- en decoratietechnieken in al hun rijkdom. Je leert werken met traditionele technieken zoals vergulden en verzilveren met bladmetalen, en past methodes toe als pastiglia, geperst brokaat, sgraffito, ponseringen en edelsteenimitaties.
Je ontwikkelt vaardigheden om deze decoratieve afwerkingen niet alleen technisch uit te voeren, maar ook te herkennen, analyseren en reproduceren. Binnen het atelier kan je je verdiepen in erfgoedzorg en restauratie of kiezen voor een hedendaags traject waarin experiment en persoonlijke beeldtaal centraal staan. Doorheen het leerproces bouw je een persoonlijk portfolio op waarin alle technische stappen, materiaalonderzoek en artistieke evolutie zorgvuldig worden gedocumenteerd.
Sandy van Wissen (1968) is op verschillende manieren werkzaam in de culturele erfgoed sector in België. Ze werkt hands-on met conservering, onderzoek en restauratie van gepolychromeerd beeldhouwwerk bij een federale non-profit instelling in Brussel.
Daarnaast is ze deeltijds verbonden als docente Kunstambacht Polychromie waarbij zowel historische als moderne decoratietechnieken onderwezen worden en is tevens Pedagogisch Coördinator. De opleiding wordt aangeboden als Deeltijds Kunst Onderwijs in Anderlecht.
In deze workshop borduur je een stoere vogelkop die je kunt dragen als broche. Echt een vogel met karakter. Je gebruikt veel verschillende materialen zoals kralen, pailletten, stenen en garens. Ook pas je meerdere technieken toe, waardoor het een afwisselende kennismaking met borduren is. Zelfs als je nog nooit geborduurd hebt, kan je meedoen. Het is wel handig dat je van jezelf weet dat je met fijne materialen kan werken.
Het borduursel maken we op vilt. Dat is relatief snel af te werken. Je krijgt naast alle materialen, naald en borduurring een beschrijving met tekst en foto’s mee naar huis, zodat je hem thuis kunt afmaken. Waarna je je zelfgemaakte vogel op je jas of tas kunt spelden.
Borduren bestaat al duizenden jaren. Het is een verzamelnaam voor allerlei technieken om stof met naald en draad te versieren. Het geeft kleur, trekt de aandacht, het verwondert en heeft een unieke uitstraling. Borduren is heel veelzijdig. Je kunt met traditionele materialen werken of juist met ongebruikelijke. Het kan minuscuul klein of heel groot. Je kunt een bestaand ontwerp volgen of iets maken wat recht uit je hart komt.
Eva van den Top is oprichter van Eevees. Na haar opleiding Fashion Design in Rotterdam is zij door de jaren heen geleidelijk teruggekeerd naar het borduurwerk dat ze leerde van haar grootmoeders. Ze houdt ervan om technieken te onderzoeken, om het naadje van de kous te achterhalen en haar eigen draai aan technieken te geven. Materiaalmixen waarin ze net de dissonantie opzoekt, zorgen voor een grote aantrekkingskracht om de grenzen van haar creativiteit steeds te blijven verleggen. In dit ambacht staan focus en oog voor de allerkleinste details centraal. Met haar borduurwerk wil Eva meer aandacht geven aan eerlijk handwerk en bijdragen aan een toekomst waarin eerlijke kleding de norm is.
Deze workshop begint met een klein stukje geschiedenis en een korte uitleg van alle materialen en gereedschappen. Dan kies je een afbeelding om mee aan de slag te gaan. Laat je inspireren door de vele voorbeelden die aanwezig zullen zijn of laat je eigen creativiteit de vrije loop.
Vervolgens kies je de materialen waarmee je gaat werken en met behulp van gereedschappen zoals hamers, kniptangen en tegelsnijders maak je alles op maat. De afmeting van je kunstwerk wordt 15 x 15 cm. Als je ontwerp klaar is, bereid je de lijm en bevestig je elk stukje zorgvuldig op de juiste plek. Mocht er tijd over zijn kan er ook nog gevoegd worden. Lukt dat niet, dan krijg je het voegmiddel samen met je kunstwerk mee naar huis.
Mozaïek is een eeuwenoude kunstvorm waarbij je met de hand kleine stukjes materiaal zoals glas, keramiek, steen, porselein, kralen en schelpen samenbrengt tot een groter geheel. Het draait niet alleen om techniek en precisie, maar ook om planning, inzicht, gevoel en aandacht. Elk stukje mag op jouw manier zijn juiste plek vinden. Door kleur, structuur en vorm ontstaat er een uniek werk dat zowel decoratief als betekenisvol kan zijn. Door gebruik te maken van gerecyclede materialen en lijm van natuurlijke grondstoffen kunnen creativiteit en respect voor de natuur mooi samenkomen.
Voor Renate van R-tistic is creativiteit al van jongs af aan heel belangrijk. Al ruim 20 jaar bouwt Renate decors voor pretparken, dierentuinen, horeca, theater en televisie. Vandaag de dag ligt haar focus steeds meer op het inspireren van de mensen om haar heen en het doorgeven van kennis en technieken waar mozaïek er één van is.
In deze interactieve kinderworkshop zet je bioafval zoals koffiedik en caseïne om in biologisch afbreekbare bodemschatten. Je gaat zelf aan de slag met het maken en vormgeven van je eigen bloemzaadbommetje, met behulp van uitsteekvormpjes en een hydraulische pers.
De gemaakte bodemschatten worden vervolgens gedroogd in een droogoven en kunnen aan het einde van de dag mee naar huis worden genomen om in je tuinte planten. Heb je geen tuin, dan kun je ze ergens buiten zaaien of als klein cadeau weggeven.
Via een creatief, hands-on proces leer je over circulariteit, materiaalgebruik en de impact van afval. De workshop combineert duurzaamheid met maken en experimenteren, en stimuleert milieubewust denken, creativiteit en probleemoplossend vermogen.
Let op: je werk moet drogen in de droogoven en kan op het eind van de dag worden opgehaald. Het is fijn als je zelf een bakje meeneemt om je bodemschat in te vervoeren.
From Waste to Wonder biedt verschillende interactieve workshops aan waarin kinderen op een speelse en praktische manier leren anders naar afval en duurzaamheid te kijken. Volgens een begeleid proces gaan ze actief aan de slag gaan met het maken van recepten, het vormen van speelgoed en het herwaarderen van bio-afval als waardevolle grondstof. Zo ontdekken ze de levenscyclus van materialen en leren ze de impact van afval begrijpen. In plaats van passief leren, ligt de nadruk op doen, maken en experimenteren. Dit stimuleert creativiteit, probleemoplossend vermogen en een duurzame mindset. Kinderen worden makers en vernieuwers, trots op hun creaties en meer verbonden met hun omgeving.
Jamie van Duuren is productontwerper met een passie voor duurzaamheid en maatschappelijke impact. Ze is gespecialiseerd in biodesign en alternatieve materialen en onderzoekt milieuvriendelijke oplossingen via hands-on experimenten. Haar doel is om de volgende generatie te inspireren, met creativiteit en milieubewustzijn.
Festivaladres:
NDSM Loods
NDSM-Plein 85
1033 WC Amsterdam
Postadres:
Stichting Ambacht in Beeld
Kalf 158
1509 AH Zaandam
