Stap in de wereld van een student op het Hout- en Meubileringscollege (HMC). Op de opleiding Creatief Vakman leren de leerlingen de nieuwste technieken combineren met ambacht.
De lederen patroondelen voor het make-up tasje zijn op de lasermachine uitgesneden. Je kiest zelf welk leder en welke garenkleur je wil gebruiken. Tijdens de workshop maak je kennis met handstikken en leer je verschillende siersteken. Na de workshop ga je met een handgestikt make-up tasje naar huis.
Old2Gold verwerkt geliefde kledingstukken als voering in een tas die is gemaakt van hergebruikt leer. Voor veel mensen bevatten kledingstukken een bijzondere herinnering, zoals de eerste babykleertjes of bijvoorbeeld je trouwjurk. Old2Gold maakt deze herinnering tastbaar door herkenbare elementen van dat bijzondere kledingstuk als voering te verwerken in een tas. Iedere tas wordt gemaakt van hergebruikt (meubel) leer om te voorkomen dat goed bruikbaar materiaal met een bijzonder en persoonlijk verhaal bij het afval terecht komt.
Tijdens deze workshop ga je zelf aan de slag met hergebruikte materialen om jouw eigen gepersonaliseerde telefoontasje te maken. Het tasje maak je van oud meubelleer en ga je voeren met jouw eigen geliefde kledingstuk! Zo geven we bestaande materialen een tweede leven en ga jij met een super leuk én persoonlijk tasje naar huis.
Tijdens deze workshop leert Jolien je de basis facetten van het ambacht ‘tassen maken’. Ze neemt je mee vanaf het eerste idee tot aan realisatie. Hoe ontwerp je een tas? Hoe maak je de patronen? Welke gereedschappen gebruik je? Ondertussen ga je aan de slag achter de speciale naaimachine om jouw tasje zelf in elkaar te stikken. Het tasje is 20 cm hoog, 11 cm breed en 2 cm diep en daarom geschikt voor telefoons tot 16,4 inch.
Lijkt het je leuk om dit gepersonaliseerde telefoontasje te maken? Vergeet dan vooral niet je eigen geliefde kledingstuk of een ander dierbaar stukje textiel mee te nemen voor de voering van de tas. Let op: je hebt minimaal 2 stukken van 20×15 cm stof nodig. Het is wenselijk als deze stof niet te dik (zoals een gebreide trui) of te ‘open’ (zoals een kanten blouse) is.
Deze workshop wordt gegeven door Jolien Roesthuis, tassenontwerpster en eigenaresse van Old2Gold. “Vanwege mijn achtergrond in de textiel kwam ik continue in aanraking met de vele misstanden in de textielindustrie en dus besloot ik dat ik hier iets aan wilde doen. Ik geloof oprecht dat we gebruikt textiel niet langer als afval moeten zien, maar als grondstof voor bijzondere producten met een persoonlijk verhaal. Deze missie, in combinatie met mijn interesse voor mode en mijn fascinatie voor ambacht en vakmanschap maakten dat ik in 2017 de deuren van mijn atelier heb geopend.”
In samenwerking met Andrevo Naaimachines.
Een pop-upboek is iets magisch. Steeds wanneer je een pagina omslaat, komt er een driedimensionale en/of bewegende verrassing tevoorschijn. Er worden de meest spectaculaire pop-up boeken gemaakt, enorm complexe bouwwerken van papier. Maar een spannende pop-up hoeft niet per se ingewikkeld te zijn, als je de basistechnieken slim gebruikt en combineert!
In deze workshop neemt Rianne je mee op avontuur in de wereld van pop- up boeken. Ter inspiratie krijg je een paar van haar lievelingsvoorbeelden te zien, daarna ga je zelf de magie maken. Je leert een aantal eenvoudige technieken, die de basis vormen van pop-up. Hiermee werk je ten minste één ontwerp uit tot een eigen pop-up kaart. Meer mag natuurlijk ook, al dan niet samengebonden tot een boekje. Ten slotte neem je je schetsen, plus een hoop inspiratie en tips mee naar huis, zodat je zelf verder kunt experimenteren als je de smaak te pakken hebt. En als je je tijdens het festival wilt verdiepen, kun je ook deze workshop volgen bij Rianne.
Rianne van Duin is Papier Avonturier en professioneel knutselaar. Zij bedenkt en maakt interactieve 2D/3D werelden van papier. Voor kinderen en met kinderen (van 0-100).
Riannes werk varieert van geïllustreerde pop-up boeken tot levensgrote opvouwbare theaterdecors, van kinderkrant tot papier-animatie. Interactie staat centraal in haar creaties, ze prikkelen de fantasie en nodigen uit om ze te spelen, manipuleren en ervaren.
Rianne bouwde haar eigen studio op de NDSM-werf. Vanuit daar werkt ze in opdracht voor uitgeverijen, theaterproducties en festivals; zelfstandig of in samenspel met (het werk van) illustratoren als Fiep Westendorp en Leo Timmers. Ze initieert ook persoonlijke projecten zoals Jouw Avontuur, haar in eigen beheer uitgegeven interactieve kinderboek zonder batterijen of elektronica.
De Amsterdamse kunstenaar Daan Wille, ook wel bekend als Blazin, heeft zich bekwaamd in calligraffiti, een samensmelting van kalligrafie en graffiti. Met de bekende graffiti artist Shoe als inspiratiebron is Daan inmiddels een allround ontwerper die logo’s, lettertypes en vooral kalligrafie maakt.
In deze workshop bekijk je Blazin van dichtbij aan het werk en maak je met zijn hulp je eigen kunstwerk met je naam erop.
Deze workshop boden we voor het eerst in 2015 aan, in samenwerking met het Street Art Museum Amsterdam. Ook tijdens Craft in Focus New York in 2017 en 2019 gaf Daan workshops. Dit jaar wegens succes nogmaals in Amsterdam!
Emailleren is het onder hoge temperatuur aanbrengen van glaspoeder op metaal. Daardoor krijg je een samenstelling die bestand is tegen klimaat- en weersinvloeden. Deze techniek werd al vele eeuwen voor Christus toegepast. Afhankelijk van bijvoorbeeld de kleur en samenstelling van het glaspoeder is de temperatuur bij het branden hoger of lager (maar gewoonlijk tussen 750 en 950 graden Celsius). Je kunt emaille aanbrengen op staal, koper, zilver en goud. Er zijn verschillende materialen en technieken die je erbij kunt toepassen. Je kunt gebruiksvoorwerpen maken en emailleren, sieraden, en autonome kunstwerken. Je kunt heel kleine werken maken en heel grote. Er is meestal een zekere mate van onvoorspelbaarheid: hoe komt het uit de oven? Zijn de kleuren precies geworden zoals gepland, ook ten opzichte van de andere kleuren, zijn er geen onbedoelde oxides naar voren gekomen? Dat maakt het emailleren tot een altijd spannend en magisch proces.
In deze workshop met de titel ‘Magisch Emaille’ nemen wij je mee in de magie van het maken van een werkstuk in emaille. Wij vertellen je eerst iets over het eeuwenoude proces van het emailleren. Wat is emaille, waar wordt het voor gebruikt, vanaf wanneer, welke toepassingen zijn er, waarom is het materiaal zo uniek? Ter plekke zijn heel verschillende werkstukken aanwezig. Wij wijzen je op de diverse gebruikte technieken. Momenteel zijn in museum Elburg en in de bijbehorende kloostertuin kunstwerken te zien van leden van onze vereniging en van buitenlandse kunstenaars. Wij hebben de catalogus van die tentoonstelling bij ons ter inspiratie. Nu je een beetje een idee hebt gekregen van wat allemaal mogelijk is met emaille ga je zelf aan de slag met de basistechnieken. We leren je hoe je een koperen plaatje schoonmaakt en hoe je emaillepoeder moet opbrengen. Dat lijkt makkelijker dan het is, maar wij nemen je hierin stap voor stap mee. Het werkstuk wordt gebrand in een oven op 850 graden.
Het werk komt er heel heet en roodgloeiend uit. Dit is een magisch moment! Langzaam komt de kleur tevoorschijn en is het poeder glas geworden. Daarna kun je het werkstuk nog verder bewerken door kleuren of materialen toe te voegen en daarna gaat het opnieuw de oven in. Je gaat uiteindelijk naar huis met een uniek eigen werkstuk.
Daarnaast ben je enige kennis en ervaring rijker over het ambachtelijke proces en de toepassing in de kunst. Hebben wij jou enthousiast gemaakt om je verder te willen bekwamen in het emailleren? Wij vertellen waar je lessen of workshops kunt volgen en wat je voor je eigen atelier nodig hebt.
De Vereniging van Nederlandse Emailleurs (VNE) is in 1983 opgericht, en bestaat dit jaar dus 40 jaar. Ter gelegenheid daarvan is in Museum Elburg een jubileumtentoonstelling ingericht met ruim 200 emaillen kunstwerken van Nederlandse en buitenlandse kunstenaars. Overeenkomstig de statuten heeft de VNE tot doel het bevorderen van het emailleren als kunstuiting. De VNE heeft momenteel ruim 70 leden en een aantal donateurs. Tweemaal per jaar wordt een algemene ledenvergadering (ALV) gehouden. Daarnaast organiseert de VNE jaarlijks een aantal workshops in Amersfoort (ook toegankelijk voor niet-leden) en indien mogelijk een tentoonstelling in een galerie of museum. Viermaal per jaar wordt een Nieuwsbrief uitgegeven en ook op andere wijze worden leden op de hoogte gehouden van activiteiten en gebeurtenissen. Ook kunnen leden bij elkaar in het atelier een kijkje nemen en kennis en vaardigheden uitwisselen.
Je denkt bij kantklossen misschien aan klederdracht, kanten kraagjes, kleedjes bij je oma enz. Daar is niets mis mee! Maar het maken van kant is zoveel meer dan dat.
Het ambacht ontwikkelt zich voortdurend en beweegt mee met trends in mode, wonen en kunst.
De techniek van kant maken wordt niet alleen gebruikt in kunst, textielkunst, mode en juwelen. Er zijn zelfs stalen hekwerken gemaakt waarin gebruik is gemaakt van kantontwerpen. Je kan er letterlijk alle kanten mee op. Als je eenmaal de basis van het kantklossen onder de knie hebt kan je keuzes maken met welke kant (letterlijk) en in welke toepassing je verder wil.
Maar waarschijnlijk heb je geen idee hoe je kant maakt. Misschien heb je wel eens naar een kantkloskussen staan kijken, waarop de klosjes alle kanten op schieten. Misschien heb je je verwonderd af staan vragen hoe iemand weet welk klosje wanneer welke kant op moet. In beide gevallen dagen we je uit om zelf te komen ervaren hoe het is om achter een kantkloskussen te zitten en met klosjes iets kleins te maken. Je gaat naar huis met een vrolijk octopusje én een idee hoe die ervaren klossers weten welk klosje, wanneer, waarheen moet.
Wij (Rit en Corrie) hebben elkaar leren kennen bij diverse kantkloscursussen die we in binnen- en buitenland gevolgd hebben. Inmiddels is Corrie begonnen aan de docentenopleiding in Duitsland en is Rit voorzitter van een grote kantkring in Nederland. We willen ons enthousiasme voor het maken van kant met klosjes niet voor onszelf houden maar delen.. Dat blijkt wat ambitieus, maar voor het Ambacht in Beeld Festival trekken we graag de kantkloskussens, klosjes en spelden uit de kast.
Foto’s: Kika Booy
Je zaagt, vijlt en schuurt van bamboe een solo instrument met membraan. Het klinkt een beetje als een vuvuzela, maar is gemakkelijk aan te blazen.
De workshopgevers zijn gezellen van bamboefluitvereniging het Nederlandse Pijpersgilde. De vereniging werkt met het oude gildesysteem, waarin je als leerling intern wordt opgeleid tot gezel. Het examen bestaat uit vier onderdelen: AMV, bouwen, spelen en dirigeren/lesgeven.
Elendrea Cachola (Rhea) van Tuindorp Deli-cious leert bezoekers van alle leeftijden graag hoe je vrolijke papieren bloemen kunt maken.
Je kunt kiezen uit bloemen van elk seizoen, zoals tulpen, magnolia’s of een kerstster. Met steel vormen ze een vrolijk geheel.
De van oorsprong Filippijnse Rhea koppelt de vier seizoenen aan het leven van een vrouw en vertelt je graag meer over haar filosofie. Ze verzorgde deze workshop eerder in het Amsterdam Museum.
Aan tafel bij de stand van Tuindorp Deli-cious op het foodcourt ben je van harte welkom.
Tijdens deze workshop leer je van alles over schoenontwerp. Hoe zit een schoen precies in elkaar? Welke materialen en gereedschappen heb je nodig? Hoe maak je een keuze? Hoe gebruik je een leest?
Kortom: Wat is er allemaal nodig om tot een schoen te komen: geen sinecure!
Naast deze praktische informatie, neemt Roswitha je ook mee in het creatieve ontwerpproces: Hoe zet je een idee om in een ontwerp dat ook nog eens draagbaar is? Hoe teken je op de leest en maak je de vertaling van 3d naar 2d. Hoe vul je je ontwerp in met kleur en materiaal?
Deelnemers gaan naar huis met inzicht in het maakproces én een eigen ontwerp op papier.
Minimum leeftijd 10 jaar
Roswitha van Rijn ontwerpt en vervaardigt schoenen, alles wat ze ontwerpt maakt ze zelf. Haar specialisaties zijn haute couture en cowboylaarzen.
Tijdens deze workshop leer je hoe je met millennia-oude technieken in een korte tijd een pijlpunt kunt vervaardigen uit vuursteen. Deze pijlpunt is zowel functioneel als decoratief en is een mooi aandenken van de dag.
Ook word je meegenomen op een reis door de eeuwen heen en hoor je meer over het maken en gebruiken van de pijl en boog en hoe de verschillende culturen hun bogen gebruiken.
In onze moderne cultuur zien wij het boogschieten doorgaans als onderdeel van de sportwereld. De pijl en boog speelt echter een belangrijke rol in de geschiedenis en wordt in sommige delen van de wereld nog altijd gebruikt als een belangrijk wapen om mee te overleven. Dankzij Tom Bows and Arrows reis je terug naar een avontuurlijk deel van ons verleden.
Leeftijd 6-14 jaar
Let op: Deze workshop is voor twee leeftijdsgroepen. Klik hier voor de workshop 14+.
Thomas Ravestein van Tom Bows and Arrows heeft al ruim 12 jaar ervaring met het maken van historisch authentieke pijlen en bogen en het traditioneel boogschieten. Wat begon als interesse voor geschiedenis en antropologie is uitgegroeid tot een passie voor het maken van historische bogen en andere gebruiksvoorwerpen. De bogen van Tom Bows and Arrows zijn vervaardigd met natuurlijke materialen en volgens traditionele methoden die door verschillende culturen wereldwijd werden en nog altijd worden toegepast.
Festivaladres:
NDSM Loods
NDSM-Plein 85
1033 WC Amsterdam
Postadres:
Stichting Ambacht in Beeld
Kalf 158
1509 AH Zaandam
